Один — красный, другой надо читать с конца

128        0       

Большая выставка требует каталога. Особенно если речь идет о ретроспективе. В данном случае выставочный каталог зачастую становится еще и путеводителем по творчеству художника, как, например, тейтовское издание, посвященное Сьюзан Хиллер.

В этом смысле книга, которая вышла в связи с недавней выставкой Антони Мунтадаса «Внимание: восприятие требует соучастия» в ГЦСИ (2–25 декабря 2011), может служить доказательством того, что в России тоже способны делать подобные издания. Два явных достоинства книги: небольшая цена и не слишком заумный язык. К тому же, сборник доступен носителям трех языков: русского, испанского и английского.

Издание включает собственно тексты о Мунтадасе и краткие экспликации для каждого проекта, представленного на выставке. Эти короткие описания содержат не только информацию, важную для понимания работ (например, обстоятельства их создания), но и интерпретации. В каталоге они вполне уместны, но, к сожалению, их можно было увидеть и на выставке рядом с работами, где они «программировали» зрительское восприятие. Все-таки зрителю стоит рассказывать только факты, а интерпретации приберечь для читателя. Впрочем, это мое субъективное мнение.

Особое место в сборнике занимают материалы, касающиеся проекта «О переводе: режим ожидания». Есть текст (автор — Модеста Ди Паола), рассказывающий о серии проектов «О переводе», которыми художник занимается с середины 1990-х. На выставке были показаны семь проектов из этой серии. Также приведены две статьи об очереди, воспроизводящие контекст «Режима ожидания» Антони Мунтадаса. Острый, полемический текст Ильи Будрайтскиса, словно перепечатанный с сайта РСД, специально подготовлен для данного издания. Более академический текст Константина Богданова написан почти десять лет назад и был опубликован уже несколько раз в разных версиях. Впрочем, очередная версия вряд ли будет лишней. В сочетании оба текста — крайне полезное чтение для тех, кто интересуется повседневной и политической мифологией.

Другой недавний каталог — «Только правда» Валерия Чтака, презентация которого состоялась 26 октября в кафе «Арт-Академия». Событие было приурочено к одноименной выставке в галерее Paperworks (24 сентября — 5 ноября), хотя каталог рассказывал не только о ней, а суммировал творчество художника за последние шесть лет. Обычно представить книгу — задача не из легких: нужно долго распинаться, детально объяснять, отвечать на вопросы. Чтак постарался быть краток, в тонкости на вдавался, ответов на вопросы — во всяком случае, публично заданные — избегал. На первый же вопрос от Владимира Сальникова о «кровавом режиме» художник ответил тирадой о неуместности подобных разговоров и направил вопрошавшего в далекие дали. Последующие робкие попытки узнать у художника хоть что-то были подавлены им в зародыше, правда, не в такой резкой форме, как в случае Сальникова. Презентация закономерно перетекла в распитие вина и кулуарные беседы.

Лично мне кажется идеальным сочетание текста и картинок в изданиях фейдоновской серии «Contemporary Artists». Первое, что я заметил в каталоге «Только правда»: иллюстрации заметно съедают текстовую часть. Конечно, приведенные в каталоге статья, два эссе и интервью насыщены информацией, а в самих работах Чтака содержатся текстовые фрагменты. Но изобилие фраз в работах не должно вводить в заблуждение. Это обманка, характерная для художника: слова у Чтака служат скорее разрушению какой-либо текстуальности и литературности, чем их утверждению.

Каталог открывает очень плотный в смысловом отношении текст Екатерины Деготь, в котором присутствует мощная интеллектуальная интрига, заставляющая забыть, что в какой-то момент сам Чтак выпадает из повествования, а шеф-редактор раздела «Искусство» сайта OpenSpace рисует масштабную картину идеологических диспозиций и групп влияния. В принципе, это распространенный и очень понятный ход, не чуждый и мне, но, возможно, открыть каталог стоило текстом, где было бы чуть больше про художника и чуть меньше про все остальное. Интервью Николая Олейникова с Чтаком, которое вынесено в конец издания, могло бы его открывать. Именно интервью идет первым в уже упомянутых фейдоновских книгах о художниках. Опять же, мое крайне субъективное мнение: если хотите не то чтобы понять, но сблизиться с творчеством Чтака — прочтите, прежде всего, его интервью, то есть прочтите каталог с конца.

Материал подготовил Сергей Гуськов