Кирилл Преображенский: «Нам хотелось показать, что художественная воля есть»

839        1       

Кирилл Преображенский на презентации дипломных проектов студентов Школы Родченко в 2011 году // Фото: Школа фотографии и мультимедиа им. А. Родченко

Aroundart начинает выкладывать цикл журналов VIDIOT — сборников современного медиа- и видеоарта, созданных по инициативе художника Кирилла Преображенского и до сих пор существовавших только на редких DVD. На сайте уже доступен первый номер «Видиота» — «Черемушки» (2007), посвященный психогеографии. О том, как создавался VIDIOT, о его структуре и путях развития Елене Ищенко в первой части интервью рассказал его главный автор, вдохновитель и продюсер Кирилл Преображениский.

ЕИ: Последний выпуск «Видиота» вышел года полтора назад. Вы собираетесь продолжать работу над ним или этот проект уже в прошлом?

КП: Некоторые мои проекты, и «Видиот» в том числе, существуют исключительно на энтузиазме. Я не институция и не должен делать определенное количество выпусков журнала в год. Квартирная галерея «Черемушки» существует по такому же принципу: есть кураж, есть предмет для разговора – я делаю выставки. Но годовой план я не закладываю. С «Видиотом» примерно такая же история.

«Видиот» не в прошлом, это живая история. Прошлым летом, в Гараже, в рамках российско-голландского года был показан совместный номер VIDIOT/ NL 24, состоявший из 12 российских и 12 голландских одноминутных видео. Сейчас мы готовим новый выпуск, который будет посвящен играм – видео, компьютерным, ролевым. Правила, повторяемость, уровни – обо всем, что связано с игрой. Это не слишком оригинально: за последние года два прошло несколько выставок на эту тему. В основном были зарубежные инициативы, но и у российских авторов появился некоторый объем работ – у Лены Артеменко, Нади Гришиной и других. Обычно тема номера так и возникает: я вижу какие-то тенденции, появляются две-три работы, возможно, нереализованных, в рамках проекта. Эти работы становятся основой выпуска, остальные подтягиваются и, как правило, создаются специально для «Видиота».

ЕИ: Как изменился «Видиот» с момента его появления?

КП: В начале это был мой личный видеолейбл, потом ко мне присоединился Илья Коробков и другие студенты школы Родченко, появился журнал. Он существует с 2007 года, и за это время структура и форма журнала сильно менялись.

Вот, например, первый выпуск, «Черемушки», посвященный психогеографии. В нем есть жесткая структура, рубрики, тексты – это настоящий журнал. Помимо собственно работ, есть интервью – с Борисом Юханановым, Джимом Харритасом, Антонио Джеузой и другими. Есть рубрика «Архив», в которой довольно уникальные вещи – отрывки из видеофильма «Особняк» Бориса Юхананова или мой старый перформанс с Приговым, где его голос управляет программой монтажа. Второй номер состоял из трех работ, которые не были подчинены одной теме, а третий был посвящен времени как одной из базовых категорий видеоискусства. Структура рубрик здесь была другая, музыкальная: «Увертюра», «Либретто», «Адажио» и так далее.

В смене главных тем номеров журнала присутствует определенная редакторская логика: сначала это было исследование психогеографии, то есть места, второй номер был «открытым», третий был посвящен времени. С четвертого номера структура и дизайн изменилась. Нам захотелось быть последовательнее и радикальнее – исключить элемент текста, оставить только видео. Четвертым стал феминистический номер под названием «7 девичьих историй». У каждого из авторов, то есть семи девушек, студенток Школы Родченко, я взял интервью, попросив вспомнить волнующие события из детства, но для чего это интервью, не сказал. Эти интервью и заменили привычный текст о художнике и его работе, которые были в предыдущих выпусках «Видиота». В итоге получился забавный эффект: столкновение авторского повествования и работы.

После женского номера мы решили, что логично сделать детский. Он работал по похожему принципу: работы художников предварялись короткими видеозаставками из сказок с советских грампластинок. Отдельным релизом вышел видеофильм «Путь Самоделкина», такое приложение к журналу. Вместе с ним, получается, семь выпусков.

Развитие интерфэйса «Видиота» состояло в движении к цельности – нажимаешь один раз кнопку и смотришь, чтобы исключить лишние действия, выбор, чтение. Как телевизор.

ЕИ: Вы же в итоге сделали канал TVIDIOT.

КП:  Был сделан прототип интернет-канала, решены все идеологические и концептуальные вопросы. Канал проработал около года. Его идеология состояла вот в чем: несмотря на то, что это был сетевой канал, мне было важно, чтобы он не мог разбираться на части. Он должен был вещать как телевидение. У зрителей не было опций посмотреть отдельную работу или вытащить что-то из потока – он работал с одной кнопки. И мне было очень важно сохранить это свойство телевидения. Мы использовали телевизионные модели – дневная вещательная сетка, ночная, вечерняя. Как на эфирном телевидении: в прайм-тайм – программы, позднее – фильмы, музыка. Контента было очень много. Кроме того, была сделана дизайнерская рама канала – отбивки, заставки, рекламные блоки. В Школе Родченко на втором курсе у меня до сих пор есть такое задание для студентов – отрекламировать то, что никогда не рекламируется, какое-то понятие, концепт, какую-то дурь. Вот эти работы мы тоже поставили в эфир.

Мне нравится сетевая активность – Youtube, например. Такие гигантские склады всего на свете, помойки. Но мне не хотелось этого, наоборот – хотелось показать, что есть какая-то художественная воля, есть определенная традиция, и мы, как компания авторов, не даем зрителю возможность выбирать.

ЕИ: Почему TVIDIOT перестал работать?

КП: Любую активность нужно поддерживать, и у меня, честно говоря, руки не всегда до этого доходят. Я не могу сидеть и загружать контент, следить за тем, как это работает, вовремя оплачивать домен. Главное, что стало понятно-это действующая модель. Если будут люди, серьезно в этом заинтересованные, проект можно легко реанимировать.

ЕИ: Как вы представляете развитие «Видиота» сейчас?

КП: В кураторских выпусках. Я хочу передавать кураторские функции от номера к номеру, вплоть до того, чтобы куратор сам в обсуждении с другими членами редколлегии придумывал тему. Первым таким куратором, естественно, стал Илья Коробков выпустивший совместный российско-голландский номер «Видиота» с одноминутными видео. Затем должен был выйти номер Пети Жукова. Мы решили, что после детского выпуска нужно сделать номер про смерть (посвященный памяти нашего товарища и коллеги – Лени Студеникина), дали ему предварительное название – Dance Macabre. Многие работы были собраны, но Петя, к сожалению, закопался, не смог довести до конца свою редакторскую работу и в итоге, кстати, прервал периодичность «Видиота». Так что сейчас у нас фактически есть материал для двух выпусков журнала – про игру и про смерть.

ЕИ: Над «Видиотом» работают только студенты и выпускники Школы?

КП: Нет. Вот, например, в детском выпуске есть работа Ирины Биргер, не имеющей к Школе никакого отношения, есть и другие авторы. Но большинство работ – это, конечно, работы студентов и выпускников школы. Я объявляю тему номера и предлагаю студентам и выпускникам сделать работу на эту тему.

ЕИ: Вы как-то отбираете эти работы или в «Видиот» входят все видео?

КП: Работы, которые делаются в Школе Родченко, я отслеживаю на всех этапах. Проще говоря, я их продюсирую. Так что никакого отбора не происходит, все понятно еще на этапе создания работ. Очень важную продюсерскую работу также выполняет мой друг и сооснователь «Видиота» Илья Коробков, он полностью отвечает за концепцию и качество редакционного контента, дизайн, перебивки, монтаж. Кроме того, он берет на себя множество технических моментов, потому что студенты часто очень неаккуратно делают монтаж, звук – у них не всегда хватает соответствующих навыков.

Вообще, изначально идея «Видиота» состояла в том, чтобы предоставить молодым авторам платформу для творческого высказывания. В 2007 году, когда «Видиот» появился, ничего не было, да и сейчас в общем-то мало мест, где показывают молодых художников видео. Они поступают в школу, учатся, создают работы – а что делать с этим дальше? С другой стороны, хотелось создать более широкий, чем Школа Родченко, контекст – исследовательский, теоретический.

Кирилл Преображенский, Дмитрий Пригов, Наталья Борисова. Три грамматики

Все выпуски журнала будут доступны на сайте под рубрикой VIDIOT.

Вторая часть интервью, посвященная популярности видео, его новым формам, а также обучению этому медиуму, появится на сайте вместе со вторым выпуском журнала VIDIOT