Художники в мире животных

252        3       

В Дарвиновском музее проходит выставка Zoo-­Zoo, объединившая художников, неравнодушных к будущему фауны и развитию человеческой цивилизации. Анна Комиссарова — о том, как современное искусство встраивается в животный контекст.

Первый кураторский проект художника Сергея Катрана — удачный во всех отношениях пример интеграции современного искусства в узко­тематический пространственный контекст. Zoo­-Zoo охватывает территорию внутреннего двора музея, где разместились объекты паблик­-арта, и крыши — с инсталляциями, графическими работами и временной лабораторией ЦНИИ Психогеографии и Пограничных состояний. Работы художников органично вписываются в ландшафт музея и являются логичным продолжением основной экспозиции в духе теории эволюции.

Претензии Дарвиновского музея на инновационность самым счастливым образом встретились с интересом Сергея Катрана к вопросам времени и будущего. Получив полную свободу действий, приглашенный куратор объединил на одной площадке работы 20 художников и арт-­групп из Москвы, Санкт-­Петербурга (Pprofessors, Parazit), Краснодара (группировка «ЗИП») и даже Стокгольма (Екатерина Сисфонтес). Примерив на себя роль ученых­-биологов, футурологов и естествоиспытателей, они представили большим и маленьким посетителям Дарвиновского музея возможные сценарии анималистического будущего как результат размышлений о влиянии человеческой цивилизации на мир животных.

К счастью для зрителей, такие страшные для обывательского уха термины, как зоодепартация, ороботизация, микрогигантизм, генетическая реинкарнация ископаемых пращуров и бифидопупарий, в чьей матке пытаются обнаружить жизнь сотрудники ЦНИИ ПИПС, в формах современного искусства выглядят отнюдь не так пугающе, а как раз наоборот.

Zoo­-Zoo в целом зрелищна, благодаря эффектным инсталляциям крещеных зверей Сергея Яралова, гигантских вшей и блох Владимира Козина из движения Parazit, игрушечного обеда от «М/Ж» с angry bird в качестве основного блюда и работам других художников. Частично — интерактивна: дети с удовольствием бегают по целлюлозному лабиринту Аллы Урбан, а взрослые, накинув белый халат, могут совершить экскурсию по безумной лаборатории ЦНИИ ПИПС. И, конечно, не лишена иронии. Налицо — антропоморфность репрезентаций мира животных: бойцовых петухов Александра Морозова и Александра Артемова подгруппы «Арзамас­-16», меланхоличных пингвинов Алексея Дьякова, которые не летают, вопреки имеющимся крыльям, а также деятельных дельфинов-­интеллектуалов от группировки «ЗИП», ведущих параллельное существование.

И все же каким­-то чудом Zoo­-Zoo удалось не скатиться в излишнюю развлекательность. Формальная сторона довлеет, но не перевешивает критическое содержание работ. Художники акцентируют внимание на исчезновении видов животных и насекомых, сравнивая масштаб этого явления с потерей нравственных ценностей в обществе людей. Предрекают замещение живых эко­систем «искусственной природой», осуждая бездумное и безответственное потребление. И вообще — прогнозируют превращение человека в животное, если все и дальше будет продолжаться в том же темпе.

Будучи задуманной специально для Дарвиновского музея, Zoo-­Zoo не потеряла значимость и для арт-сообщества. Вспомнить хотя бы Documenta 13, которая актуализировала проблемы экологии и взаимоотношений между искусством и природой. Ну и наконец, такого зоопарка российское искусство не видело даже во времена собаки Олега Кулика.