Екатерина Юшкевич - Aroundart.org / Журнал о современном искусстве Thu, 17 Oct 2024 15:38:08 +0000 ru-RU hourly 1 https://wordpress.org/?v=4.6.29 /wp-content/uploads/2018/07/cropped-a-32x32.png Екатерина Юшкевич - Aroundart.org / 32 32 Анна Ротаенко: Моя мама превращается в нейросеть /2021/10/28/anna-rotaenko-moya-mama-prevrashhaetsya-v-nejroset/ Thu, 28 Oct 2021 15:18:11 +0000 http://aroundart.org/?p=62937 Екатерина Юшкевич: Разговоры (их будет три), которые будут опубликованы, появились в рамках моего исследования для магистерской работы, в которой я пыталась разобраться, как могут личные архивные фотографии из социальных сетей использоваться в исторических выставках. Пока это исследование остается «выпускной квалификационной работой», я, тем не менее, решила, что некоторые из разговоров могут быть интересны и сами по себе. Кроме этого текста, я также готовлю к публикации опрос сотрудников исторических музеев про их отношение к материалам из социальных сетей, а также разговор с администраторами популярных пабликов, посвященных архивной фотографии. Первым в этом цикле текстов станет интервью с Анной Ротаенко, поскольку, кроме историков, я также отвожу центральное место художникам и data-инженерам в мире будущего, где историческая экспозиция будет строиться в том числе и на фотографиях из социальных сетей. Екатерина Юшкевич (ЕЮ): Расскажи, пожалуйста, общие вводные про фильм. О чем он для тебя, как устроен, где показывался? Анна Ротаенко (АР): Среди высказываний моих ровесников я часто встречала обобщения в духе того, что старшее поколение политически бездумно. За последние пару десятилетий, наверное, многие семьи потеряли общий язык и способность к диалогу. Я вижу причину в политических репрессиях, полицейском произволе, аннексии Крыма, псевдо-консервативных изменениях в культурной политике вокруг нас. Мне было важно показать судьбу человека из СССР через личное высказывание, намеренно не отстраненно, без обобщений. Это фильм или скорее медиа-объект, который собирает портрет моей мамы, времен ее молодости, из воспоминаний и фотографий. Я ей восхищаюсь и безумно люблю, но при этом наши взгляды находятся в конфликте. В каком-то смысле это также протез, который помог мне этот диалог между нами инициировать. Безусловно, мне повезло с материалом: тысячи фотографий и увлекательных историй. Например, о работе в СМИ, программировании на перфокартах в Советском Союзе, написание диплома в МГУ на тему «Архитектоника аргументации в публицистическом тексте на примере ранних работ Маркса и Энгельса», а также его таинственное исчезновение, что превращает эту работу в подобие детектива. Впервые она была показана на выставке «Современник. Начало» в ММОМА (апрель-май 2021), и отчасти создавалась к ее открытию. Получив предложения поучаствовать в отчасти ретроспективном, отчасти художественном проекте об истории театра Современник, его первых десятилетиях, я поняла, что не хочу комментировать то, что для меня происходило в мифологизированном времени 50-х-60-х, и вместо этого передала микрофон свидетельнице тех времен. При этом изначальный интерес ко всей этой истории возник через фотографию, удивительный фотоархив который мне достался «в наследство» и с которым я путешествую по своим съемным комнатам. АР: Как сказала моя знакомая критик Катерина Белоглазова — фильм выглядит как бесконечная сторис. Но фактически, это не длинная сторис, это много маленьких: похоже на процесс, как когда ты запускаешь Инстаграм и включаешь просмотр сторис друзей, и они листаются автоматически. Это может происходить бесконечно. Для меня использования масок — один из ключевых приемов, который соединяет историю, которую мы узнаем из звуковой дорожки с актуальным моментом. Потому что речь идет о молодости в 60–70ых, и большая часть фотографий из этого периода. Мне казалось, что этот прием сделает этот процесс похожим на подсматривание за личной жизнью, персонифицирует истории, которые мамы рассказывает в этом видео.  С одной стороны, ты смотришь на эту историю, но изображение становится ближе к современному моменту. Но с другой стороны, есть определенная игра с тем, как были выбраны фотографии. Я поняла, что не в моих силах разобрать все 5000 снимков. Не в моих  силах их даже посчитать. Плюс, мне интересно было показать саму разрозненность этого архива тоже. Сейчас он просто лежит в коробках и все эпохи перемешаны. Там находятся не только фотографии, которые делала моя мама (или когда снимали её), какой-то процент — это фотографии, которые она использовала в работе — в журналах и газетах для публикаций. Периодически появляются модели в платьях или известный человек и понятно, что это не соотносится с той любительской фотографией, которую я беру из ее архива. Все вместе находится. Мне важно было оставить это таким, как есть. Голос мамы, ее рассказ, все проясняет. Но, если мы сейчас начнем рассматривать эти снимки, мы не поймем, кто эти люди, что они делали, какие-то детали будут неуловимыми. И мне важно было показать эту субъективность моей интерпретации того, что она рассказывает. Также мне было важно показать мой взгляд, когда я пытаюсь расшифровать эти фотографии — по прическам, по каким-то признакам нелепым, как человек из этого времени. В названии я сравниваю маму с нейросетью, которая возникла и обучена на материале 60-ых, а я здесь тоже как нейросеть, но обученная на другой культуре, более позднего времени, 90-ых. Мама, через речь и этот фотоархив выдает мне большой поток данных, а я интерпретирую из собственной позиции, субъективно.   ЕЮ:  С масками у меня только один вопрос, ты сказала, что они создают личный контакт с изображением, а мне наоборот показалось, что с ними происходит какая-то чертовщина. Знаешь, у Болдессари есть проект, когда он кружками цветными закрывает часть фотографии, и зритель вдруг замечает все остальное, что есть вокруг этого цветного кружка, за счет того, что самое главное, как кажется, скрыто. В некоторых случаях, думаю, маски так работают — с одной стороны они на себя обращают очень много внимания, они цветные, динамичные, но, одновременно, ты вдруг замечаешь и все остальное вокруг, пытаясь угадать, собрать картинку.    АР:  Я так и планировала. Изначально я думала сделать анонимными фотографии, убрать лица и оставить контекст — одежду, интерьер, композицию снимка. Есть красивые, художественные изображения, есть обычные, «фото на фоне». И мне было важно подчеркнуть эту бытовую красоту. Когда я периодически в разные годы рассматривала архив, меня завораживало именно это. И молодость, и одежда, и стиль — в этом много и ностальгии, и эстетического наслаждения. Но лица, как мне казалось, мешали.  Когда мы смотрим на конкретное лицо, мы видим персонажа, даже придумываем его исходя из своего отношения к чертам лица. И не уделяем внимание тому, что происходит вокруг — наша интерпретация фокусируется на конкретном человеке, пусть даже воображаемом, а мне хотелось обобщить это до контекста, временного отрезка, но технически, в процессе работы, я решила оставлять часть лиц и так создавать некий темп. Это уже связано с желанием сделать работу чем-то средним между кино и инсталляцией, между институциональным искусством и документом. Тут важен темп монтажа, поэтому маски не везде. То, как они визуально выглядят — это тоже результат некоторой игры. В процессе […]

Запись Анна Ротаенко: Моя мама превращается в нейросеть впервые появилась Aroundart.org.

]]>