АСИ - Aroundart.org

1–8 сентября

admin — Wed, 19 Sep 2018 07:25:28 +0000

Персональный проект Сары Кульманн в пространстве АСИ; групповая выставка «Школа без центра» совместно с берлинским Distric; конкурсная программа Center Film Festival; «Бажов-Фест» в Екатеринбурге и скульптуры Олега Кулика «Рихтере».

Запись 1–8 сентября впервые появилась Aroundart.org.

14–27 мая

Мария Ласкина — Mon, 28 May 2018 22:32:47 +0000

Выпускная выставка «Школы для художников» ВЦСИ, блокчейн государство в АСИ и внеинституциональные «Бараки» в Екатеринбурге.

Запись 14–27 мая впервые появилась Aroundart.org.

6–12 ноября

Иван Козлов — Mon, 13 Nov 2017 19:26:57 +0000

Выставка в кустах выпускников Школы Родченко, столетие Октябрьской революции на Дворцовой площади (читка фем/баттл-пьесы «Чё делать, Йоу?») и в музее PERMM (кураторский проект Валентина Дьяконова) и коллективный проект о страхе в галерее на Солянке

Запись 6–12 ноября впервые появилась Aroundart.org.

Работы года: 2016

Ольга Данилкина — Fri, 10 Feb 2017 14:40:15 +0000

15 главных работ и 15 текстов о том, почему выбрали именно их — по традиции подводим итоги года

Запись Работы года: 2016 впервые появилась Aroundart.org.

Сомнения в музее

Ольга Данилкина — Mon, 26 Sep 2016 15:10:31 +0000

Ольга Данилкина о 7-й тематической экспозиции ММОМА под кураторством Елены Яичниковой и музее как способое высказывания о современности

Запись Сомнения в музее впервые появилась Aroundart.org.

13–18 сентября

Ольга Данилкина — Mon, 19 Sep 2016 14:44:46 +0000

Авторы Aroundart.org о новых выставках: персональных проектах Александра Плюснина, Павла Гришина, Алексея Таруца, Владимира Омутова и «АСИ на стройке»

Запись 13–18 сентября впервые появилась Aroundart.org.

Открытия недели: 27 июня – 3 июля

aroundart — Mon, 04 Jul 2016 13:47:56 +0000

Своими глазами: основной проект 5-й Московской биеннале молодого искусства, первые выставки из специальной программы, персоналка Ирины Кориной, перформанс Химали Сингх Соин и открытие Манежа в Петербурге.

Запись Открытия недели: 27 июня – 3 июля впервые появилась Aroundart.org.

Пространства автономии, часть IV

Саша Шестакова — Tue, 22 Dec 2015 14:26:03 +0000

Самоорганизованные инициативы художников в Москве: галерея «Электрозавод», центр «Красный» и «Агентство сингулярных исследований»

Запись Пространства автономии, часть IV впервые появилась Aroundart.org.

Открытия недели: 7 — 13 декабря

Анна Комиссарова — Tue, 15 Dec 2015 09:19:05 +0000

Выставки Татьяны Ахметгалиевой, Владимира Логутова, Евгении Ножкиной, Аси Маракулиной и Наташи Тимофеевой, старт проекта Кирилла Савченкова, блокбастер Виктора Мизиано и другие событий прошедшей недели.

Запись Открытия недели: 7 — 13 декабря впервые появилась Aroundart.org.

Анна Титова и Станислав Шурипа: «Бюрократы создают реальность, просто называя вещи»

Саша Шестакова — Wed, 09 Dec 2015 16:16:35 +0000

10 декабря, в Агентстве сингулярных исследований стартует проект художника Кирилла Савченкова Horizon Community Workshop, который откроется презентацией и продлится месяц в формате регулярных тематических встреч (записаться на которые можно на сайте Агентства). Это событие открывает специальную программу Агенства «Выживание и Воображение», в которой планируется представлять «наиболее интересные проекты, посвященные описанию ментальных пейзажей, формируемых культурными технологиями семиокапитализма». Александра Шестакова поговорила с создателями площадки Анной Титовой и Станиславом Шурипой об их собственных проектах, причинах создания АСИ, роли художника в информационном обществе и «бюрократическом дадаизме». Александра Шестакова: Помимо создателей Агентства сингулярных исследований вы являетесь самостоятельными художниками. Чем отличается деятельность художников Анны Титовой и Станислава Шурипы и ваша деятельность как сотрудников АСИ? Анна Титова: Как сотрудники Агентства мы работаем исключительно с материалом, который попадает в поле внимания Агентства. То есть здесь мы занимаемся в основном решением пространства; тексты, изображения, документы — все это мы получаем готовым. Как художники мы ставим перед собой другие задачи; мы работаем со своими собственными визуальными языками, способами рассказывать и так далее. АШ: Но ваша выставка Observatorium, прошедшая в рамках Manifesta 10 в Санкт-Петербурге, была еще и совместной работой художников Анны Титовой и Станислава Шурипы? АТ: Этот проект все-таки не был совместной работой. Мы неожиданно столкнулись с этим архивом, и на тот момент даже не очень понимали, что с ним делать. Наши методы тогда еще только складывались, и когда мы указывали себя в качестве художников имелась ввиду скорее роль экспозиционеров. Мы не могли придумать ничего лучше, чем показать эти документы публике, практически без интерпретаций. Наше дело было их разместить в пространстве, и потом предложить местному комьюнити сохранить его в виде музея. Общественность на тот момент оказалась не суперготова. Мне кажется, у нас был идеализм, граничащий с наивностью, мы думали, что можем как художники просто демонстрировать документы, не создавая произведений. Но быстро поняли, что надо работать на серьезной институциональной основе. В АСИ мы, скорее, своего рода фрилансеры. Агенство было нашей идеей, но оно может работать и без нас. В нем уже сейчас существуют различные отделы: переозначивания, переиспользования, криптографии и другие. То, что Агентство возникло именно в 2014 году — тоже не случайно. Именно в этот момент оказалось невозможно не пытаться искать ответы на то, что можно назвать «вызовами времени». Станислав Шурипа: Есть некоторая усталость от того, что художники превращаются в иллюстраторов модных тем, подчас поверхностно понимаемых. На самом деле это ключевой парадокс: с одной стороны, художник рассматривается как агент тех или иных сил, социопсихологически она или он — функция информационного общества, а с другой, все-таки — свободно витающий дух. Ожидается, что ты будешь имитировать экскавацию новых смыслов из глубин своего уникального вижена, но при этом тебя можно будет критиковать за то, что ты — инструмент каких-то интересов. И мы в Агентстве подумали, что для того, чтобы исследовать сконструированные реальности, нужно признать условность собственного существования и дистанцироваться от амплуа жрецов искусств, создающих квази-сакральные ценности. АТ: Но может быть, мы придем к синтезу ролей чревовещателя и аниматора, если решим, что это может защитить нас от превращения в винтики спектакля. Возможности действия для художника в современном обществе — еще один вопрос, который мы постоянно изучаем. И здесь есть смесь гротеска и героики, не как в 90-е, но, тем не менее, здесь тоже есть элемент развлечения. Гротеск возникает из этого превращения художника в культурного аппаратчика. АШ: Мне казалось, что АСИ во многом является рефлексией на тему художников, которые сами создают институции, доведением их до бюрократического абсурда. АТ: Это как раз и есть наш формат — бюрократический дадаизм. СШ: Архив становится субъектом, а художник — объектом, который распадается на образ культурного героя и функции бюрократа. Это интересный процесс. АСИ изучает бюрократический драйв в отрыве от его эффективности, там где размыты границы между архивированием и потреблением. АТ: Бюрократическое начало сейчас проникает в самые разные и неожиданные области. Даже мир искусства, он еще остается отчасти демократическим и открытым сообществом, но и здесь это все больше превращается в иллюзию. Возникают замкнутые иерархические системы. Это кафкианское измерение возникает у всего, что имеет историю. Если есть сообщества и цепочки событий, история, которую надо запоминать и пересказывать, возникает бюрократическое измерение, как лабиринт трактовок, в которых ты, как разумная плесень из одного недавнего научного эксперимента, можешь найти путь к выходу, а можешь и не найти. Если смотреть с определенного расстояния, то любой документ превращается в процесс. Он циркулирует, предъявляется, подтверждает что-то для кого-то, двигается дальше. Большинство документов двусмысленны, они или подтверждают противоречащие друг другу вещи, или подтверждают и опровергают одну и ту же вещь. И в то же время, они определяют идентичность того, кто их использует. Такая активированная документальность нас и интересует. С другой стороны, если покопаться, в АСИ можно найти отделы, в которых еще сохраняется странная вера в то, что искусство — это что-то важное. Это в принципе даже противоречит официальной философии Агентства, но еще встречается на уровне отдельных фанатичных сотрудников. АШ: Не противится ли искусство по своей сути тому, что его используют? Несмотря на многочисленные попытки институций, гораздо более крупных, чем АСИ. СШ: Оно противится, конечно, иногда с упорством и даже ожесточением. Но в итоге, рано или поздно на этом поле проигрывает и все-таки инструментализируется. Искусство почти всегда работает как инструмент каких-то интересов, как и многие другие явления в публичной сфере. Мы решили этому сопротивляться через добровольную бюрократизацию изнутри и самоинструментализацию; в этой структуре мы являемся сотрудниками, что позволяет подчинить все наши действия интересам АСИ, корпоративным по своей природе. То есть, наша структура — это наш ответ времени, часть нашего с ним диалога. АШ: У вас постепенно увеличивается масштаб работы с архивом: сначала это был архив одного человека (Observatorium), потом организации («Апокалиптологический конгресс»), за ним — уже целого города («Парк “Дистопияˮ»). Как в зависимости от этого меняется содержимое архива и подход к нему? СШ: У Агентства есть сценарий развития. Происходит саморазворачивание некоего континуума, похожее на распускающийся цветок так называемого Мирового духа. Это было заложено еще в проекте Observatorium: нечто единичное переходит во вселенское, а мы только собираем побочные продукты этого. Вопросы глобального плана в наше время — самые интересные, проблема только в том, в каких форматах они касаются людей, есть ли у субъектов ощущение, что общемировые проблемы — они прямо здесь, рядом с нами. В последних наших проектах были намечены различные […]

Запись Анна Титова и Станислав Шурипа: «Бюрократы создают реальность, просто называя вещи» впервые появилась Aroundart.org.