Гельман Марат - Aroundart.org / Журнал о современном искусстве Thu, 17 Oct 2024 15:38:08 +0000 ru-RU hourly 1 https://wordpress.org/?v=4.6.29 /wp-content/uploads/2018/07/cropped-a-32x32.png Гельман Марат - Aroundart.org / 32 32 Открытия недели: 10 – 16 ноября /2014/11/17/otkry-tiya-nedeli-10-16-noyabrya/ Mon, 17 Nov 2014 14:45:41 +0000 http://aroundart.ru/?p=27689 «Де-сериал» под кураторством Романа Минаева, серия открытий на «Винзаводе», Андрей Красулин в Музее архитектуры и совсем немосковская Галерея Татинцяна с проектом южнокорейского художника Ли Уфана.

Запись Открытия недели: 10 – 16 ноября впервые появилась Aroundart.org.

]]>
Куратор как директор: сместить нельзя назначить /2013/07/09/curator-kak-director/ Tue, 09 Jul 2013 09:23:32 +0000 http://aroundart.ru/?p=10083 Президент Государственного музея изобразительных искусств им. Пушкина Ирина Антонова, министр культуры РФ Владимир Мединский и новый директор ГМИИ Марина Лошак в одном из залов ГМИИ // Фото: РИА Новости Кураторами, видимо, рождаются, директорами – становятся: научить ни тому, ни другому при всем желании практически невозможно. По крайней мере сегодня в России. Летом 2013 года с поста директора Музея современного искусства PERMM был уволен «московский куратор» Марат Гельман; на должность директора Музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина назначена куратор Марина Лошак. Увольнение Гельмана в разгар придуманного им фестиваля «Белые ночи в Перми» с поста директора придуманного им же музея сопровождалось закрытием проработавшей три дня выставки художника из Красноярска Василия Слонова «Welcome! Sochi 2014», которую Гельман перевез на другую площадку. Дело принципа: куратор остался с художником. Неважно – плохим или хорошим. Тема, безусловно, достойная критики, раскрывалась Слоновым в откровенно топорных «плакатах» с матрешками-балалайками, чебурашкой-Кинг-Конгом, вампиром-Сталиным, олимпийскими кольцами-клизмами и лаптями-коньками. Несмешными плакатами в духе «семантического примитива». Некрасивыми как последние работы «Синих носов» – «Пролетарский концептуализм» – с оплывшими обнаженными «рабочим и колхозницей» в семейных трусах и кокошнике. Но здесь, видимо, у куратора других художников не оказалось. Цель и тема оправдывали средства. В итоге случилась профанация протеста, способная вызвать бессильную ярость в самых либеральных и критически настроенных головах и сердцах. Прекрасная эпоха кончается сегодня, кончается не увольнением Марата Гельмана, а поминками Влада Мамышева-Монро способного прекрасно кривляться и смеяться над кумирами и властью очищающим самих же моделей смехом. В конце концов, куратор здесь, как и должно быть, оказался всего лишь транслятором существующих настроений и художнических идей и талантов, за которые решил отвечать. И ответил. Художник Василий Слонов на открытии своей выставки «Welcome! Sochi 2014» в Перми, 2013 // Фото: галерея «Культурный альянс» Назначение Марины Лошак – специалиста по русскому авангарду и примитиву – на должность директора музея западно-европейского искусства стало, конечно, оригинальной инициативой Министерства культуры РФ. Стало пока еще не осознанной многими потерей для отечественной арт-сцены. И здесь налицо разные приоритеты: федерального над городским, внешней политики над внутренней, харизмы над академизмом. Назначение выявило и механизмы «управляемой демократии» и дипломатические ритуалы взаимопомощи и «медвежьих услуг»: в Министерстве отказались от предложенных Антоновой на свой пост кандидатур «ученых», галантно выдвинув свой список преемников. И Лошак, призванная варягом, согласилась. Ее можно понять: вид амбразуры и осознание миссии обязывает. Как куратору в Пушкинском ей будет проще, как администратору, похоже, тоже: постоянная коллекция, федеральное финансирование и налаженные отношения со спонсорами предоставляют некоторый простор для деятельности. Публика совершенно правомерно может ждать интересных проектов, придуманных и оригинальных. Художник Олег Кулик на выставке «Международный женский день. Феминизм: от авангарда до наших дней» в «Рабочем и колхознице» показывает работы художницы Виктории Ломаско, которые организаторы решили не включать в экспозицию. После случая с изъятием работ в СМИ начали говорить о цензуре в подведомственных Марине Лошак учреждениях // Фото: Виктория Ломаско За год до этого Лошак получила в управление сложный старт-ап капковского подчинения – Музейно-выставочное объединение «Манеж». За директором-куратором следили как за «конькобежцем на короткие дистанции, которого заставили бежать на длинную». Но Марине Лошак всего, как оказалось, хватило: и кругозора, и вкуса, и связей, и денег. И несмотря на известные проблемы (спускаемые сверху государственные и коммерческие мероприятия, отсутствие адекватного финансирования) у Марины Лошак получилось привезти в Москву «Советский неореализм» и «Венеру советскую» из Петербурга, художнически представить археологию площадки: насыпать конских яблок в опилки и загнать ретро-автомобили в Большой Манеж, открыть «под юбкой колхозницы» международный феминистский проект, дать площадки «Московскому музею дизайну» и «МедиаАртЛабу», привести на выставки театральную публику, открыв совместный проект Дмитрия Крымова и Бахрушинского музея. Но главное – показать москвичам пустой Манеж, обнажить архитектуру, вывернув наизнанку пространство, сделав его зоной прогулок и поцелуев. Смогла. Понравилось. Перевели. Востребовали. В целом привлечение «индивидуальных предпринимателей», придумщиков и инициативщиков в государственные структуры заканчивалось по-разному: глава ЦСИ «Винзавод» Софья Троценко не так давно оставила работу на посту заместителя руководителя аппарата вице-мэра Москвы; в мае этого года арт-директора центра дизайна ARTPLAY Алину Сапрыкину назначают директором Музейного объединения «Музей Москвы», Марата Гельмана увольняют из основанного им музея в Перми, а Марину Лошак из одной госструктуры «переводят» в другую. При этом «случай Гельмана» и «случай Лошак» были вполне прогнозируемыми, став логическим продолжением выбранных ими стратегий «защиты позиции» и «воспитания вкуса». Материал подготовила Анна Быкова

Запись Куратор как директор: сместить нельзя назначить впервые появилась Aroundart.org.

]]>
Сергей Каменной: «Марат не думает о возможной цензуре и всегда бьется, отстаивая художников» /2013/06/25/sergey-kamennoy-perm/ Tue, 25 Jun 2013 11:16:19 +0000 http://aroundart.ru/?p=9751 Работы украинского художника Сергея Каменного, живущего и работающего во Франции, неожиданно оказались в центре скандала вокруг фестиваля «Белые ночи» в Перми. AroundArt напоминает, что недавно Марат Гельман был уволен с поста директора Пермского Музея современного искусства PERMM, поводом  чему послужил скандал вокруг трех выставок, снятых по указанию властей. Среди них: «Велком! Сочи-2014» Василия Слонова, «Российское барокко» Сергея Каменного и экспозиции израильских художников из группы «Новый Барбизон». Несмотря на решение властей, Гельман повторно открыл выставки у себя в музее.  Официальной причиной увольнения называют проверку бюджетов фестиваля «Белые ночи».   Юлия Гарбузова: Сергей, расскажи немного о себе и как ты начал работать с Маратом Гельманом. Сергей Каменной: До моей жизни во Франции я занимался станковой графикой и, хотя постоянно посещал выставки и ярмарки современного искусства в России, оставался к нему равнодушен. Я  точно помню момент, когда захотел этим заниматься — после первого посещения ярмарки FIAC в Париже. Там даже российские галереи, которые я много раз видел на ярмарке «Арт-Москва» и которые меня не трогали, смотрелись очень органично и свежо в европейском контексте. Я, как и в свое время Марат, занялся самообразованием. Для начала полностью перечитал весь его ЖЖ, начиная с самого первого поста. Многие размышления Гельмана по поводу арт-сообщества и роли художника были для меня открытием, хотя я всю жизнь профессионально занимался искусством и имел за плечами 13 лет художественного образования. Я не делаю работы под тему выставки, а предлагаю готовые, если только тема подходит.  В 2008 году мой проект «Тонкая линия» попал в список номинантов на премию Кандинского. Приятно, что это свободный конкурс, чего, кстати, нет во Франции. Здесь тебя должна обязательно представлять галерея: и для премии Марселя Дюшана и для премии премии Canson. В первый раз я выставился в Перми в 2010 году. Однажды я прочитал у Марата в Твиттере, что готовится Пермская Биеннале графики. Вместе с ассоциацией «Ар Антемпорель» (L’Art Intemporel), мы подали заявку на участие. Это группа, состоящая из русских и французских художников, объединенная общей проблематикой переосмысления работ старых мастеров. Проект утвердили практически в полном составе. Хочу отметить, что организация биеннале была на очень высоком уровне. Все расходы на дорогу, питание, проживание и материалы взял на себя музей. Тогда я впервые окунулся в замечательную атмосферу музейного сообщества. После я принял участие в таких проектах Марата, как «Родина», «Анонимус», и фестивале «Белые ночи в Перми». Были и другие планы сотрудничества. ЮГ: В рамках фестиваля «Белые ночи» ты представил проект «Российское барокко», в котором ты используешь фотографии с Болотной площади. Он был сделан специально для фестиваля? СК: Этот проект я начал еще в 2010 году под впечатлением фотографий с протестных акций оппозиции блогера Ильи Варламова. В этом проекте я решил по-своему переосмыслить этот визуальный материал. В этих фотографиях меня поразили невероятные ракурсы, под которыми были представлены демонстранты, они как будто парили в воздухе и напоминали героев барочных композиций, вообще-то призванных прославлять и пропагандировать могущество власти, знати и церкви. Но в данном проекте акценты смещены в сторону главных героев — жертв полицейского произвола. Вообще у меня все проекты рождаются от визуального толчка. Например, для проекта «Родина» я представил работу под названием «Доска Почета», посвященную гастарбайтерам всего мира. Появился он так: однажды мой мастер-штукатур во Франции бросил после работы свою засохшую затирочную доску, и она настолько меня поразила сходством со смазанным газетным отпечатком, что тут же родился проект. Каждая доска представляет из себя портрет гастарбайтера, я решил выставить их все вместе, получилось что-то среднее между доской почета и иконостасом. Я вижу особую красоту в орудиях труда и продолжаю работать над этой темой, собирая старые доски для нарезки хлеба, использованную наждачную бумагу… Сергей Каменной, Российское барокко, фрагменты серии, Музей современного искусства PERMM, Пермь, 2013 ЮГ: Так есть ли в твоих работах политический аспект? В своем интервью для радио «Свобода» Марат Гельман говорит о том, что не понимает причины закрытия твоей выставки, так как она абсолютно аполитична и показывает скорее эстетические поиски .  СК: Для меня было открытием то, что сказал Марат. Если в моих работах я уделяю внимание эстетике, это не значит, что они аполитичны. Я задумывал « Российское Барокко» как политический проект, в котором хотел отразить образ современной России. Но мне понравилось это заявление. Значит, работа считывается не прямолинейно, не однозначно. ЮГ: Как Марат отбирает работы?  СК: Мне кажется, по принципу «торкает или нет». Интересно, что в свое время, когда я представил ему свое портфолио, он никак не отреагировал на «Российское Барокко», а сейчас его активно защищает. Мне нравится, что он абсолютно не думает о возможной цензуре и всегда бьется, отстаивая художников, за которых поручился. ЮГ: По сравнению с 2010 годом, была ли разница в организации мероприятия?  СК: Каждый раз я восхищаюсь слаженностью и самоотверженностью работы пермской музейной команды – начиная с маляров стен и развесчиков работ и заканчивая Маратом. Конечно, в этот раз было больше напряжения. При новом губернаторе ему нужно было доказать, что проект «Белые Ночи» нужен городу, так как стоял вопрос об отмене фестиваля. Марат говорил, что решилось все в этот раз поздно и было очень мало времени подготовку. Многое из задуманного не удалось воплотить. Например, планировалось привезти 10–12 французских художников, но из-за коротких сроков и транспортных проблем получилось выставить только троих. Пермь остается достаточно замкнутым пространством и организовать в нем международную выставку не просто. Еще совсем недавно даже с авиаперелетами были проблемы, из Уфы в Пермь через Москву надо было лететь… ЮГ: Когда ты был в Перми, было ли предчувствие того, что выставку могут закрыть? В чем ты видишь причину происходящего?  СК: Предчувствия не было, абсолютно. Кроме того, сочинский проект Слонова, к которому больше всего претензий, уже был месяц назад выставлен в рамках другой выставки Марата на «Винзаводе» в Москве. Ни слова никто не сказал, те же фотографии висели в ЖЖ, те же работы были опубликованы. Мне кажется правдоподобной версия, высказанная Гельманом, что таким образом за что-то отомстили Басаргину. ЮГ: Как прошло открытие Белых Ночей?  СК: Было ощущение праздника. Не было ни малейшего намека, что что-то может случиться.  ЮГ: Как ты узнал о закрытии выставки?  СК: Я уже вернулся во Францию, когда из музея написали, что мои работы сняты, а зал закрыт на решетку. В результате, выставку переместили в музей на самый верхний этаж, Слонова — в боковой корпус, а проект из Израиля — даже не знаю, куда. Василий Слонов, Велком! Сочи-2014, вид экспозиции, […]

Запись Сергей Каменной: «Марат не думает о возможной цензуре и всегда бьется, отстаивая художников» впервые появилась Aroundart.org.

]]>