Кикодзе Евгения - Aroundart.org

Кураторская функция

admin — Tue, 19 Sep 2017 14:50:32 +0000

Интервью с руководителями российских образовательных проектов в сфере кураторства о перспективах, трудностях и локальной специфике профессии.

Запись Кураторская функция впервые появилась Aroundart.org.

#SoftNorm: Искусство, обретшее скромность

Анастасия Каркачева — Tue, 17 Nov 2015 10:59:02 +0000

О коллективном проекте под кураторством Антонио Джеузы и Евгении Кикодзе в Центре дизайна Artplay

Запись #SoftNorm: Искусство, обретшее скромность впервые появилась Aroundart.org.

Все другое. Питерское искусство в московском музее – из болота в телевизор

Анна Быкова — Fri, 14 Nov 2014 11:59:26 +0000

Анна Быкова смотре современного искусства из Санкт-Петербурга в Музее Москвы под кураторством Евгении Кикодзе и Олеси Туркиной

Запись Все другое. Питерское искусство в московском музее – из болота в телевизор впервые появилась Aroundart.org.

Открытия недели: 13 – 19 октября

Елена Ищенко — Mon, 20 Oct 2014 13:37:11 +0000

Еще одна версия петербургского современного искусства в Музее Москвы, русский перформанс в Гараже, два новых проекта на неутомимом Электрозаводе и публичная программа Manifesta 10.

Запись Открытия недели: 13 – 19 октября впервые появилась Aroundart.org.

Живописное равноправие

Наталия Безрукова — Tue, 22 Apr 2014 13:32:45 +0000

Выставка под кураторством Евгении Кикодзе и Анатолия Осмоловского «Живопись расширения» в Музее Москвы

Запись Живописное равноправие впервые появилась Aroundart.org.

Простые вещи. Искусство – художник – произведение. Часть II

Анна Быкова — Mon, 24 Mar 2014 14:30:39 +0000

Продолжаем опрос современных художников, кураторов и теоретиков о базовых понятиях искусства: Дмитрий Озерков, Евгения Кикодзе, Константин Бохоров, Оксана Саркисян и другие

Запись Простые вещи. Искусство – художник – произведение.
Часть II впервые появилась Aroundart.org.

Евгения Кикодзе: «Наша эпоха – это эпоха ресайклинга»

Елена Ищенко — Mon, 17 Feb 2014 09:27:43 +0000

В Музее Москвы проходит выставка «Наверху»: куратор проекта Евгения Кикодзе собрала несколько десятков работ разных современных художников, со многими из которых она работает уже не в первый раз, и разместила их на потолке или прямо под ним. Елена Ищенко поговорила с Евгенией Кикодзе о нестандартном решении экспозиции, о наступившей эпохе ресайклинга и роли в ней куратора. Елена Ищенко: Как вы пришли к этой мысли – экспонировать работы на потолке и под потолком? Евгения Кикодзе: Я постоянно занимаюсь ресёрчем, подбираю, тасую картинки… Это зависимость от искусства – как своего рода вампиризм. Видишь новые работы и как бы наполняешься ими. Вдруг начинаешь замечать какие-то закономерности: одна работа на потолке, вторая, потом вспоминаешь ещё какие-то вещи. Три работы – это повод к размышлению, но если таких работ пять – пора думать о проекте. И вот: Павел Браила прислал мне фото с вернисажа в Вильнюсе, его «Созвездия». Вспомнились мозаики «Обледенения архитекторов» в виде заставок на компьютере. Был рассказ о некой идее у «Синего супа». «Еликуки» на выставке в подвале Винзавода все работы подвесили к потолку. Ну, и так далее. ЕИ: Решение выставки перекликается с ренессансной традицией росписи потолков, традицией храмовой росписи. Но ренессанс – это высокое искусство… ЕК: Которого вы на выставке не нашли? Ну, ясное дело, его же нет сейчас. Что поделать. ЕИ: Мне наоборот показалось, что вы ставите символический знак равенства между искусством Ренессанса, классицизма и современным искусством. ЕК: Да, вы правы, мне такой ход близок. Я не вижу, не чувствую никакой пропасти между искусством модернизма и, например, Ренессансом. Хабермас говорит, что истоки модернизма – в идеях Просвещения, и я с этим согласна. Тема выставки, безусловно, идет оттуда, от этих сравнений современного и старого. От великих произведений в нашу эпоху «технической воспроизводимости» остались только штампы, но меня очень расстраивает, когда люди удовлетворяются этим и соглашаются отдать эти вещи массовой культуре. Они говорят: «Красоты больше нет – пусть этим занимаются дизайнеры. Красивых людей больше нет – пусть ими занимаемся глянец». Но почему мы должны отступать, почему должны отсиживаться в уголке, пока они будут танцевать в наших бальных залах? Да, мы больше не можем делать какие-то вещи, потому что храмы, например, уже не являются территорией искусства. Но это лишь значит, что мы должны перестраивать пространство так, чтобы делать вещи, которые умеем. Модернизм ясно поставил вопрос о мощи искусства, о его реальной способности что-то менять. Выставка «Наверху» во многом посвящена именно этому. Пространство экспозиции разделено на три части: первая – это социальный апокалипсис, вторая – зона искусства, зона театра, а третья – это версии персонального рая. Мне такой путь кажется важным и естественным для человека и художника. Мы лишены возможности непосредственно говорить о боге или о прекрасном, но это не значит, что на этих темах лежит запрет. У Умберто Эко есть пассаж о том, что сегодня нельзя сказать женщине «я вас люблю» – это пошло, можно лишь сказать «как говорил такой-то – я вас люблю безумно». Но и цитатой можно выразиться вполне искреннее. Мне кажется, наша эпоха – это эпоха ресайклинга. Мы должны обходиться тем, что есть. Целые области отрезаны от нас – даже те, что были в классическом модернизме XX века. В 20-е годы прошлого века были мечты о космосе, но сейчас туда летают специальные аппараты и – наш мусор, кстати. Но мы можем переработать этот мусор, летающий вокруг нашей планеты, мы можем вернуть ему какие-то исконные свойства, оживить его. Одно из созвездий Браилы – куриная косточка. Та самая косточка, что в видео Дмитрия Булныгина взмывает в небо как такой трэшевый салют, фейерверк объедков. И вот она уже звездами сияет. ЕИ: То есть на ваш взгляд эпоха, наступающая после постмодернизма, – это эпоха очищения и возвращения в обиход всего того, что было истрачено и обесценено множественным цитированием в постмодернизме? ЕК: Постмодернизм был неправильно понят. У Николя Буррио есть текст, о том, что постмодернизм, который был в 80-е годы, – это искажение того понятия, который придумал Лиотар. Мы сейчас видим 1980-е как поражение и провал потому, что многие художники полностью отказались от вклада модерна и его принципов. Ведь постмодернизм – это новый виток, новая эпоха, основанная на осмыслении модернизма и его открытий. А вовсе не антимодернизм. ЕИ: Каким он получился. ЕК: Да. А почему он получился таким? Это ведь все – рынок. Рынок развивал и поддерживал фигуративную живопись, этот антимодернистский эклектический кошмар. Буррио пишет, нынешняя версия такого понятного искусства – «реализм Си-Эн-Эн». Это новый виток коммерциализации, который связан с требованием понятности, узнаваемости, доступности, тиражируемости. Если вы приходите на выставку, где много вещей на политическую тематику, у которых при этом нет никакого пластического решения, то знайте – вас профанируют, это не искусство. Нигилизм и цинизм в духе фон Триера мне тоже не представляется продуктивной стратегией. Нужно наполнять фразы типа «я тебя люблю» смыслом, возвращать их в обиход, а не говорить «теперь, знаете, любить просто некого». Вот, к примеру, «Синий суп» в своих работах никогда не использует натурные съемки. Даже люстра в «Антракте» нарисована, хотя снять ее было бы намного легче и, возможно, эффектнее. Но это – этический выбор. Ресайклинг, безусловно, связан с этикой, это экология, и в первую очередь – экология сознания. Ресурсы кончаются, и если культура не научится самовоспроизводиться, без сильных влияний националистических или любых других идей, то она может просто исчезнуть, а на смену ей придет дизайн и массовое производство. Мы должны охранять область эксперимента и зону незамутненной рефлексии. ЕИ: Мне показалось, что на вашей выставке также присутствует тема высокого и низкого искусства, некая тоска по критериям оценки. ЕК: Скорее, это не отдельная тема, а реверанс в эту сторону. Опять же, о вещах высоких, о духовности, сейчас говорят люди, которые мне глубоко несимпатичны, но я не хочу отдавать им эту тему. Я сама не часто использую эти слова, но меня раздражает, когда кто-то перед моим носом начинает махать Ренессансом, Тицианом – я же историк искусства. Я им не хочу отдавать ни пяди. Когда-то очень несимпатичный мне как критик Корней Чуковский написал статью «Мы и они», где нападал на авангард. Он уже в 1911 году держал нос по ветру, и понимал, что власть меняется и нужно быть с толпой. В России часто так бывает: есть такая прослойка интеллигенции, обычно первого поколения, которая мнит себя поборником всего настоящего, боготворит […]

Запись Евгения Кикодзе: «Наша эпоха – это эпоха ресайклинга» впервые появилась Aroundart.org.

Мне бы в небо

Мария Калашникова — Wed, 12 Feb 2014 08:27:11 +0000

Мария Калашникова делится впечатлениями от эффектной выставки «Наверху», которая работает на территориях, куда современному искусству, казалось бы, вход запрещен

Запись Мне бы в небо впервые появилась Aroundart.org.

Кураторский проект «Наверху»

aroundart — Tue, 11 Feb 2014 08:39:38 +0000

Фотоотчет выставки под кураторством Евгении Кикодзе, проходящей в Музее Москвы. Большинство объектов расположены примерно в районе потолка.

Запись Кураторский проект «Наверху» впервые появилась Aroundart.org.