Кузькин Андрей - Aroundart.org

Ничего нового: объявлены лауреаты X премии Кандинского

aroundart — Wed, 14 Dec 2016 17:03:10 +0000

Сегодня в кинотеатре «Ударник» состоялось вручение X премии Кандинского в области российского актуального искусства. Победителями стали по следующим номинациям: «Проект года» — Андрей Кузькин с проектом «Право на жизнь», «Молодой художник. Проект года» — Таус Махачева за работу «Без названия 2», «Научная работа. История и теория современного искусства» — Виктор Мизиано с изданием «Виноградов и Дубосарский». Победитель в номинации «Проект года» в этом году получит 1 800 000 рублей, «Молодой художник. Проект года» — 450 000 рублей, а призом в номинации «Научная работа. История и теория современного искусства» станет публикация в рамках издательской программы BREUS Publishing на русском или английском языке. В состав жюри в этом году входили Екатерина Бобринская, Яра Бубнова, Марина Лошак, Ольга Свиблова, Зельфира Трегулова, Мария Цанцаноглу и Василий Церетели — по номинациям «Проект года» и «Молодой художник. Проект года», а также Екатерина Андреева, Екатерина Бобринская, Екатерина Вязова, Елена Петровскай и Александр Якимович — по номинации «Научная работа. История и теория современного искусства».

Запись Ничего нового: объявлены лауреаты
X премии Кандинского впервые появилась Aroundart.org.

Объявлен список финалистов Премии Кандинского

admin — Wed, 02 Nov 2016 13:37:05 +0000

Шорт-лист X Премии Кандинского выглядит так: «Проект года» Евгений Гранильщиков. Без названия (после поражений) Андрей Кузькин. Право на жизнь Синий суп. Cascade «Молодой художник. Проект года» Аня Желудь. Хуже, чем ничего Полина Канис. Смена Таус Махачева. Без названия 2 «Научная работа. История и теория современного искусства» Георгий Кизевальтер (Россия). Переломные восьмидесятые в неофициальном искусстве СССР. Сборник материалов Виктор Мизиано (Россия). Виноградов и Дубосарский Алек Эпштейн (Израиль). Художник Оскар Рабин: запечатленная судьба Финалисты отобраны Международным жюри (в номинациях «Проект года», «Молодой художник. Проект года») и Жюри (номинация «Научная работа. История и теория современного искусства») из 33 номинантов. В Международное жюри Премии входят: Екатерина Бобринская, Яра Бубнова, Марина Лошак, Ольга Свиблова, Зельфира Трегулова, Мария Цанцаноглу, Василий Церетели. В жюри Премии в номинации «Научная работа. История и теория современного искусства» входят: Екатерина Андреева, Екатерина Бобринская, Екатерина Вязова, Елена Петровская, Александр Якимович. Победители X Премии Кандинского станут известны в декабре 2016 года на официальной церемонии награждения.

Запись Объявлен список финалистов Премии Кандинского впервые появилась Aroundart.org.

26 сентября – 10 октября

aroundart — Mon, 10 Oct 2016 14:47:05 +0000

Второй проект цикла «Достояние» под кураторством Сергея Баландина в Самаре, пермские художники под кураторством Петра Белого на Винзаводе, кураторский эксперимент Юлии Спиридоновой в галерее Osnova, персональна выставка Арсения Жиляева в Новой Голландии

Запись 26 сентября –
10 октября впервые появилась Aroundart.org.

Дар Сизифа: об одном мифе в современном искусстве

Сергей Гуленкин — Thu, 07 Apr 2016 07:18:31 +0000

Что общего у Дмитрия Александровича Пригова и Андрея Кузькина, и какова роль художника в мире символической экономики?

Запись Дар Сизифа: об одном мифе в современном искусстве впервые появилась Aroundart.org.

Андрей Кузькин: Отказ от движения

Валерий Леденев — Wed, 16 Mar 2016 12:03:31 +0000

От концептуализма к манифестации собственного тела, которая разрывает прежние системы репрезентаций.

Запись Андрей Кузькин: Отказ от движения впервые появилась Aroundart.org.

Открытия недели: 12 — 30 января

aroundart — Mon, 02 Feb 2015 15:38:55 +0000

Первые выставки года — дебюты Леонида Ларионова и Александра Пичушкина, персоналки Александра Повзнера, Ростана Тавасиева, Дмитрия Гутова, Ивана Горшкова и Андрея Кузькина, армянское искусство и 10-летие «Фабрики».

Запись Открытия недели: 12 — 30 января впервые появилась Aroundart.org.

Заповедное искусство

Анна Комиссарова — Thu, 04 Sep 2014 09:52:13 +0000

В рамках фестиваля «Чернозём» открылась арт-резиденция «Если бы...» под кураторством Яны Малиновской. В Воронеж съездила Анна Комиссарова и увидела, как российские и казахские художники ищут язык взаимодействия с историей и природой.

Запись Заповедное искусство впервые появилась Aroundart.org.

Художник играющий

Ольга Широкоступ — Thu, 24 Oct 2013 09:12:06 +0000

10 октября в галерее «Триумф» открылись две выставки – «Мир» Андрея Кузькина и «Небесная канцелярия» Пахома. О том, как два непохожих художника дополнили друг друга, – Ольга Широкоступ. Пахом рассуждает о смерти – Кузькин о жизни. Мир живых и мир загробный буквально поменялись местами на двух, одновременно открывшихся в галерее «Триумф», выставках. Экспозиция «Небесной канцелярии» Пахома расположена на верхнем этаже и состоит из больших ярких видео, нескольких объектов и развешенных по стенам жизнерадостных деревяшек – «икон», как те нарекаются в серьёзном пресс-релизе. Но они напоминают скорее о погребальных обычаях Азии, чем о русском православном культе. Там, как мы знаем, на похоронах принято шутки шутить, поить и веселить гостей. В нашей традиции Пахом – блаженный, юродивый, указывающий путь перерождения пресытившейся московской публике, пришедшей зубоскалить и наливаться вином. Главный шаман российского совриска хотел провести зрителя по пути перерождения – но он, осторожный, в тоннель из резиновых покрышек лезть не стал. На открытии, пришедшие приняли на себя привычную роль наблюдателей – слишком уж притягательным для взгляда оказался Пахом, совершающий омовение в ванной. Вовремя подоспевший Герман Виноградов присоединился к мистерии, правда, катарсиса с присутствующими так и не случилось, как, в прочем, и с самими жрецами. Не помогли ни яростные крики, ни публичное сбрасывание одежд. На нижнем этаже «Триумфа» царила умиротворенно-скорбная атмосфера. Выставка «МИР» – фактически жизнеописание художника как страстного героя. Андрей Кузькин, как и подобает мученику, физически истязал себя. Подобно монаху-флагелланту, он резал слова откровения на своем теле под вспышки фотоаппаратов. На мониторах, развешенных в большом зале, транслировалось меланхоличное многоканальное видео, показывающее нам бытовые предметы из жизни и окружающие художника пейзажи – как бы намекая, что эти вещи и локации одухотворены присутствием страдающего творца. Отрабатывал ли художник таким образом свои прегрешения, или возвещал о близком крушении мира – осталось не ясным. Кровавое послание на его животе с трудом поддавалось чтению. Но зрители могли прочитать анкету Кузькина, из которой явствовало, что он отнюдь не святой: любит секс и рыбалку (совсем как 99 процентов пришедших), иногда грустит, терзается сомнениями etc. И тут проявляется вполне приземленный сюжет, биография простого труженика от искусства, достигающего святости мученика через каждодневный бой с обыденностью, телесное и моральное преодоление внутренних и внешних противоречий жизни. Мистические перформансы, совершенные двумя такими разными художниками, были призваны показать зрителю одно: говоря о больших понятиях вроде жизни, смерти, переходе из одного бытийного состояния в другое, не обязательно сохранять серьёзность. На контрасте с пахомовским купанием тяжелый (и физически и морально) опыт Кузькина кажется шуточным. Хотели ли того художники? Непонятно. Ясно лишь, что эти высказывания, снижают градус друг друга, низводя до балагана даже такую традиционно напряженную и серьёзную практику как перформанс. Зрителю, вроде меня, приятно прийти на такие открытия. Ничто не вызвало возмущения или не согласия, ничто не тронуло. На моем лице блуждала блаженная улыбка. Мы находились в России 2013-го, где творится несправедливость и беспредел. В стране, где за грехи не наказывают, а наказывают, напротив, невинных. И слишком немногим понадобятся указания, как вести себя в раю. Но здесь, в залах «Триумфа», все это виделась как проходящее – художники забавлялись как беспечные хулиганы или грустные поэты, а может как импульсивные фанатики, в общем так, как вели себя художники столетия до и, вероятно, будут вести себя после. Даже сатира Пахома с политическим подтекстом (на видео он на четвереньках тащит на себе что-то очень напоминающее башню Кремля-карающего, так же представленного на выставке в виде деревянной скульптуры) оказалась смазанной на фоне пестрого мельтешения всеобщего веселья. Где же он, лирический, но все же герой из фильма Светланы Басковой «За Маркса»? Не ужели он уверовал и за страдания свои попал в рай? И неужели, все что осталось художнику на отрезке от рождения до гибели во время коитуса – это безропотно претерпевать экзистенциальные прозрения и ходить на рыбалку? Фото и видео предоставлены галереей «Триумф»

Запись Художник играющий впервые появилась Aroundart.org.

Предлагаемые обстоятельства

Катерина Белоглазова — Fri, 16 Dec 2011 14:19:28 +0000

«Действия непреодолимой силы» — живописный проект, осуществленный Андреем вместе со своим четырехлетним сыном Осипом в Открытой галерее с 7 декабря по 22 января. Четырехлетный мальчик, разливающий краски по холсту, еще не скованный знаниями художественных традиций, стилей и тенденций, по словам отца-художника, еще даже слабо представляющий себе, где заканчивается холст и начинается пол, — вот кто, по замыслу Андрея Кузькина, выступает как настоящий творец, носитель свободной воли, для которого творчество — это игра, процесс, занимающий целиком лишь до тех пор, пока не наскучит. Цветовые пятна, сгущения и наложение красок — результат стихийной, вольной игры ребенка — становятся первоосновой для творчества художника, подходящего к делу уже сознательно и вынужденного действовать исходя из предзаданных «стихией» обстоятельств. Андрей Кузькин установил такие правила игры для создания серии живописных работ «Действия непреодолимой силы». Бессистемно и хаотично распределенные по холсту цветовые пятна обуславливают позу, размер и положение человечков, начертанных Андреем поверх красочного фона. По словам Кузькина старшего, Осип сам выбирал, какие краски ему разбрызгивать и как это делать, участие папы в первом этапе создания картин — минимально. При начертании самих человечков Кузькин тоже имел руководящий принцип. Сначала на холсте появились большие человечки, и уже их расположение диктовало условия пространственного существования человечкам поменьше. Сам процесс создания картин можно увидеть на мониторе, установленном в коридоре галереи. Как и в предыдущих проектах Андрея Кузькина, в этом, вроде бы простом по форме и замыслу прослеживается тяга художника к медитативной тщательности труда. (Напомним, что работы, привлекшие широкое внимание к творчеству Андрея: перформансы «По кругу» и «Пространственно-временной континуум» 2008 года, — сосредоточены на силовом поле монотонного, непрерываемого действия, вызывающего постоянное и все увеличивающееся сопротивление по мере своей реализации). В данном проекте условия «сопротивления» задаются художником изначально, а тщательность и монотонность работ связана с заполнением пространства и выражается в создании узоров из однообразных, но никогда не повторяющихся схематичных человечков. По словам Андрея, идея этого проекта появилась у него после того, как он поработал волонтером в интернате для детей-инвалидов в Южном Бутово. Андрей занимался основами изобразительного искусства с детьми, многим из которых в силу болезни было трудно держать даже кисть в руках. Вследствие этого опыта у Андрея появилась идея привлечь к созданию работ своего собственного сына. Картины серии «Действия непреодолимой силы» визуально вполне могут читаться как отсылка к первобытной наскальной живописи, в которой человек, творивший ее, исходил из своего ощущения связи всего со всем. В этих картинах как будто зашифрованы сюжеты неких космогонических мифов. Зритель получает «картину мира», где положение каждого его обитателя подчинено общему мироустройству, заранее предопределено независящими от него обстоятельствами, игрой стихии и «самоорганизацией» соседних групп существ. В то же время, зрителям выставки было предложено созерцать эти импровизированные картины мира не только «со стороны» в их целостности, с точки зрения «бытия мира», но и разглядывать детально, как бы «изнутри», вглядываясь в положение отдельных человечков через бинокль. Таким образом, Андрей Кузькин, как кажется, показывает, сколь малое число связей, причин и следствий доступно нам для понимания в любой момент жизни, когда каждый из нас глядит на мир через свой бинокль. Материал подготовила Катерина Белоглазова

Запись Предлагаемые обстоятельства впервые появилась Aroundart.org.