Махачева Таус - Aroundart.org / Журнал о современном искусстве Thu, 17 Oct 2024 15:38:08 +0000 ru-RU hourly 1 https://wordpress.org/?v=4.6.29 /wp-content/uploads/2018/07/cropped-a-32x32.png Махачева Таус - Aroundart.org / 32 32 Удел Человеческий. Сессия IV. «Места: одно за другим» /2018/08/06/udel-sessia-iv-photo/ Mon, 06 Aug 2018 15:33:40 +0000 http://aroundart.org/?p=57139 Куратор Виктор Мизиано, сокуратор Анна Журба

Запись Удел Человеческий. Сессия IV.
«Места: одно за другим»
впервые появилась Aroundart.org.

]]>
Граница без границ /2017/02/21/granitsa-bez-granits/ /2017/02/21/granitsa-bez-granits/ Tue, 21 Feb 2017 13:13:15 +0000 http://aroundart.org/?p=50801 Об исследовательском проекте Гёте-Института под кураторством Инке Арнс и Тоби де Ройтера, участниками которого стали молодые художники из 16 городов 11 стран Европы и Азии.

Запись Граница без границ впервые появилась Aroundart.org.

]]>
/2017/02/21/granitsa-bez-granits/feed/ 1
Ничего нового: объявлены лауреаты X премии Кандинского /2016/12/14/kandy-final/ Wed, 14 Dec 2016 17:03:10 +0000 http://aroundart.org/?p=49454 Сегодня в кинотеатре «Ударник» состоялось вручение X премии Кандинского в области российского актуального искусства. Победителями стали по следующим номинациям: «Проект года» — Андрей Кузькин с проектом «Право на жизнь», «Молодой художник. Проект года» — Таус Махачева за работу «Без названия 2», «Научная работа. История и теория современного искусства» — Виктор Мизиано с изданием «Виноградов и Дубосарский». Победитель в номинации «Проект года» в этом году получит 1 800 000 рублей, «Молодой художник. Проект года» — 450 000 рублей, а призом в номинации «Научная работа. История и теория современного искусства» станет публикация в рамках издательской программы BREUS Publishing на русском или английском языке. В состав жюри в этом году входили Екатерина Бобринская, Яра Бубнова, Марина Лошак, Ольга Свиблова, Зельфира Трегулова, Мария Цанцаноглу и Василий Церетели — по номинациям «Проект года» и «Молодой художник. Проект года», а также Екатерина Андреева, Екатерина Бобринская, Екатерина Вязова, Елена Петровскай и Александр Якимович — по номинации «Научная работа. История и теория современного искусства».

Запись Ничего нового: объявлены лауреаты
X премии Кандинского
впервые появилась Aroundart.org.

]]>
Объявлен список финалистов Премии Кандинского /2016/11/02/ob-yavlen-spisok-finalistov-premii-kandinskogo/ Wed, 02 Nov 2016 13:37:05 +0000 http://aroundart.org/?p=48094 Шорт-лист X Премии Кандинского выглядит так: «Проект года» Евгений Гранильщиков. Без названия (после поражений) Андрей Кузькин. Право на жизнь Синий суп. Cascade «Молодой художник. Проект года» Аня Желудь. Хуже, чем ничего Полина Канис. Смена Таус Махачева. Без названия 2 «Научная работа. История и теория современного искусства» Георгий Кизевальтер (Россия). Переломные восьмидесятые в неофициальном искусстве СССР. Сборник материалов Виктор Мизиано (Россия). Виноградов и Дубосарский Алек Эпштейн (Израиль). Художник Оскар Рабин: запечатленная судьба Финалисты отобраны Международным жюри (в номинациях «Проект года», «Молодой художник. Проект года») и Жюри (номинация «Научная работа. История и теория современного искусства») из 33 номинантов. В Международное жюри Премии входят: Екатерина Бобринская, Яра Бубнова, Марина Лошак, Ольга Свиблова, Зельфира Трегулова, Мария Цанцаноглу, Василий Церетели. В жюри Премии в номинации «Научная работа. История и теория современного искусства» входят: Екатерина Андреева, Екатерина Бобринская, Екатерина Вязова, Елена Петровская, Александр Якимович. Победители X Премии Кандинского станут известны в декабре 2016 года на официальной церемонии награждения.

Запись Объявлен список финалистов Премии Кандинского впервые появилась Aroundart.org.

]]>
Взаимодействие: взгляд современных художников на коллекцию ММОМА /2016/09/28/foto-7-mmoma/ /2016/09/28/foto-7-mmoma/ Wed, 28 Sep 2016 16:09:51 +0000 http://aroundart.org/?p=45535 Куратор: Елена Яичникова

Запись Взаимодействие: взгляд современных художников на коллекцию ММОМА впервые появилась Aroundart.org.

]]>
/2016/09/28/foto-7-mmoma/feed/ 2
Сомнения в музее /2016/09/26/somneniya-v-muzee/ /2016/09/26/somneniya-v-muzee/ Mon, 26 Sep 2016 15:10:31 +0000 http://aroundart.org/?p=45418 Ольга Данилкина о 7-й тематической экспозиции ММОМА под кураторством Елены Яичниковой и музее как способое высказывания о современности

Запись Сомнения в музее впервые появилась Aroundart.org.

]]>
/2016/09/26/somneniya-v-muzee/feed/ 2
Открытия недели: 17 — 23 ноября /2014/11/24/otkry-tiya-nedeli-17-23-noyabrya/ Mon, 24 Nov 2014 11:46:11 +0000 http://aroundart.ru/?p=27872 Предаукционная выставка осенних торгов Vladey, мини-ретроспектива Таус Махачевой, размышления о квантовой теории в Лаборатории и о насилии на Фабрике и дебютный проект Влада Шатило на Электрозаводе.

Запись Открытия недели: 17 — 23 ноября впервые появилась Aroundart.org.

]]>
Пост, нео и де: художественные упражнения в колониализме /2014/09/10/post-neo-de-kolonializm/ Wed, 10 Sep 2014 10:31:48 +0000 http://aroundart.ru/?p=25755 В Москве прошли две разные выставки, говорящие об одном – о месте слабого в постколониальном мире, «Десять тысяч уловок и сто тысяч хитростей» в Институте РАН и «Без названия... (местные из неотсюда)» в МСИ «Гараж».

Запись Пост, нео и де: художественные упражнения в колониализме впервые появилась Aroundart.org.

]]>
Роуз значит революция /2014/04/14/tracey-rose/ Mon, 14 Apr 2014 12:06:10 +0000 http://aroundart.ru/?p=22359 В мадридском Центре искусств имени королевы Софии проходит выставка южноафриканской художницы Трейси Роуз. О ее скрытой сексуальности и нежных феминистских мотивах рассказывает Карина Караева.

Запись Роуз значит революция впервые появилась Aroundart.org.

]]>
Таус Махачева: «Твои проекты – это всегда ты, а все вокруг – материал» /2013/10/23/taus-makhacheva-tvoi-proekti/ /2013/10/23/taus-makhacheva-tvoi-proekti/ Wed, 23 Oct 2013 09:00:56 +0000 http://aroundart.ru/?p=11924 4 октября в Махачкале в Зале Союза художников Дагестана открылась персональная выставка Таус Махачевой «История требует продолжения», куратором которой выступил Алексей Масляев. О создании выставки, некоторых мифах дагестанской культуры, а также о сроке годности произведения современного искусства с художницей поговорила Наталия Безрукова. Наталия Безрукова: Это первая твоя персональная выставка в Махачкале? Таус Махачева: Первая такого масштаба. До этого у меня была выставка в «Первой галерее», когда она находилась еще в старом пространстве, была только одна комната. Там я разместила видеоинсталляцию на всю стену — «Пространство торжества». Нынешняя выставка — моя самая большая персональная на сегодняшний день, скажем так, первый для меня значимый большой проект в республике. НБ: Насколько мне известно, Зал Союза художников Дагестана — достаточно консервативная институция. Как работалось в таком контексте? ТМ: Она, конечно, консервативная, помимо каких-то выставок местных художников зал иногда отдается под коммерческие выставки типа «Золото России». Надо отдать должное Амирхану Магомедову, директору Выставочного Зала Союза художников, он как-то отважился на идею моей выставки. Наверное, не без моего семейного статуса, конечно, который мне сейчас открывает двери, которые так были бы закрыты для молодой художницы. Также я должна отдать должное куратору Леше Масляеву: мне кажется, что работа куратора и художника это всегда 50 на 50. Экспозиционная застройка повторяет форму медальона дагестанского старинного килима XIX века, то есть стены повторяют собой структуру этого медальона. Соответственно были подобраны цвет, фальшь-стены. Мы использовали темно-бордовый, который оказался очень похож на цвет Дагестанского музея изобразительного искусства, это было непреднамеренно. Опытной строительной бригады, которая бы занималась застройкой для выставок, просто нет, но нам повезло — я нашла замечательного прораба Шамиля, группа которого обычно занимается отделкой кафе, я просто поняла, что если не они, то больше никто. У нас прекрасный дизайнер Кирилл Благодатских, который разработал нам дизайн всей выставочной полиграфии. Проект вообще был реализован благодаря фонду «Пери»  — своими силами это невозможно. Это благотворительный фонд, который всячески поддерживает культурные начинания в республике и за ее пределами. В качестве площадки мы еще думали о Дагестанском музее изобразительного искусства, но, к сожалению, там залы оказались слишком маленькими, и о «Первой галерее», которая сейчас находится в Каспийске, но там дико сложный зал для видеоработ, особенно такого количества, как у меня, ведь там круглый зал  и по всему кругу окна. Здесь Леша придумал построить фальшь-стену с дыркой, чтобы засунуть туда плазму. Мы на месте все изобретали, Юсуп и Шамиль лазили на крышу, чтобы закрыть окна-колодца, чтобы все пространство было темное.  Работалось тяжело, некому было доверить монтаж, никто, к сожалению, не знает, как надо выставлять видеоарт. В результате, мне кажется, мы сделали что-то ценное. НБ: Твоя выставка называется «История требует продолжения». Ты, рассказывая историю, выстраивая определенный нарратив, включаешь себя в эту историю, или же ты повествуешь об истории своего народа, стоя на некоем расстоянии, наблюдая, смотря со стороны? ТМ: Это прекрасное название тоже придумал Леша, как и концепцию выставки. То, о чем он говорит в кураторском тексте, это о том, что надо выбрать, какие традиции мы берем с собой в будущее, какую историю мы будем продолжать, а какую — нет, что происходит с традициями и дагестанским обществом сегодня. Например, что происходит с какими-то безликими свадьбами, которые заимствуют европейские обычаи, эти платья-торты. Об этом мой проект «Пространство торжества», где ходят и кружатся две невесты, у одной из которых юбка идет от горла и при этом покрытая голова. По-моему, я часть этой истории. Леша говорит, ему кажется, что я очень внимательно отношусь к традициям, внимательно с ними работаю. Даже его текст начинается со слов: «Художник прикладывает ухо к земле и прислушивается». Это дико поэтичное начало, возможно, оно где-то верно, то есть где-то подчас интуитивно, подчас концептуально, но это прислушивание очень важно в моей художественной практике. НБ: Ты впервые включаешь музейные объекты в диалог со своими видеоинсталляциями? ТМ: Да, и это тоже идея куратора — поставить на входе старинный килим, который нам предоставил Дагестанский музей изобразительных искусств, потому что это как ключ, подсказка. Вы видите его, заходите, поднимаетесь по лестнице и попадаете на выставку, которая расположена на одном уровне, то есть поднимаетесь в сакральное пространство ковра. Об этой идее писала также моя мама в своей работе о молитвенных коврах: как только ты наступаешь на ковер, будь то молитвенный или любой другой, ты попадаешь как бы в другое измерение. НБ: Как музейный предмет, который априорно несет на себе текст, то есть некий предмет-полимпсест, работает с новыми медиа? ТМ: В данном случае он, мне кажется, достаточно самостоятельный и целостный, он служит подсказкой. Он не вступает ни в какой диалог или особую интерактивность с пространствами. Но, например, другая моя работа, которую можно упомянуть с точки зрения музейных объектов, это «Путь объекта», где я сделала копии трех объектов из Дагестанского музея изобразительных искусств и превратила их в марионеток. НБ: То есть это не подлинники?! ТМ: Нет, конечно! Кто бы мне дал подлинники? Это маленькая копия картины Виктора Васнецова «Гамаюн, птица вещая», которая попала в Дагестан из Третьяковской галереи еще в советское время, когда перераспределялись артефакты и часть отправлялась в регионы, чтобы искусство было равнодоступным по всему Союзу. Мне кажется, это достаточно любопытная практика. Следующий объект — кyбачинский свадебный браслет, который невеста носила сорок дней после того, как выходила замуж, то есть маркер перехода. И третий объект — это солонка, которую Юрий Юрьевич Карпов описывает. Он пишет, что, по рассказам, эти солонки покупались без рисунка, а рисунок вырезал владелец — такое ритуальное раскрытие глаза объекта. В горских домах соль была главным консервантом, поэтому это такая дорогая солонка с узором в виде спирали — предполагалось, что в этих спиралях будут заблуждаться злые духи. Эти три объекта были сделаны впервые для выставки «Мифопоэтический странник», которую курировал Андрей Мизиано на Чукотке. Для меня очень важно, что они стали псевдоживыми гонцами и продолжили эту советскую традицию. Но для этой выставки я чуть-чуть их переделала. Я сделала кукольный театр, а просто отличный сценарист Андрей Корешков написал сценарий, основываясь на информации, которую я сейчас тебе рассказываю. Мы делаем кукольные представления в городе. Всю неделю объект находится на выставке, в воскресенье мы выносим театр с этими куколками, Катя Касабова, актриса дагестанского кукольного театра, разыгрывает сценарий буквально минут пятнадцать, но для меня это оживление музейных объектов. Может быть, в этом проекте есть образовательная цель помимо художественной и концептуальной. НБ: Кукольный спектакль носит одноименное название инсталляции […]

Запись Таус Махачева: «Твои проекты – это всегда ты, а все вокруг – материал» впервые появилась Aroundart.org.

]]>
/2013/10/23/taus-makhacheva-tvoi-proekti/feed/ 3