Массимилиано Джони - Aroundart.org / Журнал о современном искусстве Thu, 17 Oct 2024 15:38:08 +0000 ru-RU hourly 1 https://wordpress.org/?v=4.6.29 /wp-content/uploads/2018/07/cropped-a-32x32.png Массимилиано Джони - Aroundart.org / 32 32 «Энциклопедический дворец»: забывая художественный мир /2013/07/05/venice-encyclopedic-palace/ /2013/07/05/venice-encyclopedic-palace/ Fri, 05 Jul 2013 09:50:17 +0000 http://aroundart.ru/?p=9878 «Энциклопедический дворец», вид экспозиции, Венеция, 2013 // Photo By Francesco Galli, Courtesy la Biennale di Venezia Что нового на этой Венецианской биеннале? Что она говорит о современном искусстве и шире — о мире? Несмотря на огромный размер (и соответствующий уровень амбиций, который порой граничит с гордыней организаторов) и включение дюжин художественных линий последнего столетия, она предлагает отчетливый набор кураторских и онтологических позиций. Несмотря на число посетителей, — ждут более полумиллиона, что означает множество точек отправления для производства смысла, — можно различить особенности, которые определили бы выставку как высказывание. Основной проект называется «Энциклопедический дворец» — в честь макета башни любителя Марино Аурити, которую он разработал в качестве вместилища всех знаний мира. Утверждения устроителей Биеннале об антропологическом импульсе и принципе организации выставки подтверждаются принципом включения, который можно обозначить как антропологическая антология или кабинет редкостей. Этот принцип относится к тому, что обычно понимается как ар-брют, которому здесь уделяют такое же внимание, как и другим течения современного искусства. Из ста шестидесяти участников – сорок умерших художников, многие из которых были любителями. Эта невиданная ранее пропорция заставила некоторых говорить — шутливо — о «дискриминации живых художников», и всерьез — о «неудаче адресовать современный дискурс». Отдавая дань благонамеренному и заслуживающему поддержки включению нехудожественного производства, мы не должны уходить от необходимости задаться вопросами: кто обладает этой властью символической номинации? И какие критерии, если они вообще есть, применяются чтобы различить действительную эстетическую напряженность? Мариано Аурити рядом с макетом своего «Энциклопедического дворца», 1950-е Одна галеристка писала, что куратор Джони произвел «антимодернистский» удар по самой идее современного искусства. На самом деле, мы наблюдаем очевидную усталость от погони за новизной и современностью, которой были движимы большинство биеннале в последние десятилетия, а также отказ предложить охват современных художественных проблем и стратегий или какую-либо политическую рефлексию. Это настроение привело к созданию выставки, которая регистрирует тревогу за миропознание, постепенно испарившееся. «Энциклопедический Дворец» подражает формату старинной таксономической каталогизации в том виде, в каком она существовала до прихода позитивизма и рационалистического контроля, то есть, как метафора лабиринта или библиотеки Борхеса, а также допросвещенческим сценическим репрезентациям. В рамках «Энциклопедического дворца» выставлены произведения, которые подтверждают сопутствующие эпистемологическое истощение и антропологический импульс, как свидетельство или действительной озабоченности, локализованной в господствующих художественных практиках, или кураторской тщательности, бесшовно работающей над своими собственными задачами. К примеру, видеоинсталляция Камиль Энро «Огромная усталость» (Camille Henrot, Grosse Fatigue, 2013; «Серебряный лев» Венецианской биеннале) очаровывает зрителя броской последовательностью всплывающих «окон», на которых показан естественный и рукотворный порядки вещей в бесцельном изыскании клика-и-свёртывания, с которыми совмещена рэп-читка различных мифов о творении. Дэн Во импортировал из Вьетнама остатки колониального католического храма. Они исторгают неприятное присутствие некогда существовавших икон и свечей, следы которых в виде индексических знаков до сих пор присутствуют на тканях и деревянных опорах. «Венецианцы» Павла Альтхамера (2013) представляют собой группу из девяноста полноразмерных композитных скульптурных репрезентаций человеческих фигур, склонённых в богобоязненных позах живописи Возрождения. Эти примечательные работы не просто имеют дело с сериальностью, повторением и организацией, но искажают и отходят, каждая по-своему, от того что обычно понимают под таксономией. В них находит отражение своего рода постсветское допущение мифологического и метафизического, отношение, которое Брюно Латур назвал «эмпирической метафизикой»: социологическая параллель мультикультурного плюрализма, в рамках которой всякого рода верованиям придаётся реальность и даже способность укрепления политической силы. В какой-то мере критический потенциал этих произведений нивелируется соседствующими с ними работами вроде антропософских рисунков «астральных плоскостей» Рудольфа Штейнера, недавно опубликованной «Красной книгой» Карла Густава Юнга, и другими, менее известными приватными побегами в обсессивную компульсию и гностическое помешательство. Дэн Во, вид инсталляции в рамках проекта «Энциклопедический дворец», Венеция, 2013 // Photo By Francesco Galli, Courtesy La Biennale di Venezia Среди абстрактной тантрической живописи из Индии, фигуративных репрезентаций астрологических символов пионера абстракции Хильмы аф Клинт, и перформанса Тино Сегала, громкого ритуалистического камлания молодыми людьми, прочтение многих работ рискует сместиться. К примеру, «Сноровистый мозг» Эда Аткинса (Ed Atkins, The Trick Brain, 2012), видео коллекции модернистского и примитивного искусства Андре Бретона (ее скандально продали с молотка), выполненное Аткинсом в его узнаваемом стиле, подчёркивающем потенциал HD как медиума. Или Uberträgung Харуна Фароки (2007) (название работы отсылает к знаменитому перенесению Фрейда — transference, но кураторы предпочитают transmission) беспристрастная видео-документация фанатического поклонения светским и религиозным памятникам: эротические поцелуи и касания мнимого отпечатка руки Иисуса в Иерусалиме, или молитвы и подарки именам, выгравированным на мемориале Вьетнамской войны Майи Лин в Вашингтоне (трейлер фильма). Даже эти невероятные произведения рискуют подключиться к квазимистической риторике, которой наполнены текстовые материалы Биеннале и которая наделяет эскапистским убеждением о доступе к трансцедентному знанию. Знаменателен случай Карла Андре. Серия из восьмидесяти восьми его ксерокопированных отпечатков «Аномальный паспорт» (Carl Andre, Passport, 1960–70), включена в выставку, чтобы стряхнуть с нее сериальность и технологическое воспроизводство, и открыть в содержании этих работ удивительную необычность этого набора, которая кажется чуждой знаменитому минималистскому скульптору. Это уплощение смысла неизбежно, когда требуется три полных дня, чтобы посмотреть выставку как следует. Куратор Джони советует пробежать её, и говорит о «гиперскоростной экспозиции». Но и перипатетик, и скептик, который по праву сомневается как в подобном режиме просмотра, так и в модном антропологическом принципе, все-таки найдёт немало новых и чрезвычайно интересных произведений. Здесь есть новое видео Хито Штейрль «Как быть невидимым. Дидактический, блядь, mov. Файл» (Hito Steyerl, How Not To Be Seen. A Fucking Didactic Educational .MOV File, 2013), сатира, ведающая о нескольких идеях из ее недавней книги. Розелла Бискотти в «Мне снилось, ты обернулась в кота… gatto… хахаха» (Rossella Biscotti, I dreamt that you changed into a cat … gatto … hahaha, 2013) построила план тюрьмы из компостированных отходов этой самой тюрьмы. Блоки и линии земли сопровождены аудиозаписью женщин-заключенных, повествующих о своих снах. «Отцы и Дети» Хенрика Олесена (Henrik Olesen, Fathers and Sons, 2013) продолжают его перенастройку синтаксиса концептуального искусства для удара по патриархальной семье. Цифровое видео «Да Винчи» Юрия Анкарини (Yuri Ancarani, Da Vinci, 2012) соблазняет угрожающе футуристической работой хирургического робота. Хенрик Олесен «Отцы и Дети», Венеция, 2013 // Источник Фредрик Джеймисон писал, что модернизм и постмодернизм последовательно эстетизируют всё, что попадает в их поле. Такая логика достигает в «Энциклопедическом дворце» своего апогея: башня Татлина расщеплена и размножена, сотни визионеров собраны в дворец Аурити, своеобразный паноптикон, в котором нет места компетенции. Никакой истории искусства, никакого художественного мира. Калейдоскопическое воображаемое не позволяет создать критическую дистанцию, напротив, оно создает близость, поддержку множества миротворящих […]

Запись «Энциклопедический дворец»: забывая художественный мир впервые появилась Aroundart.org.

]]> /2013/07/05/venice-encyclopedic-palace/feed/ 5