Opencall - Aroundart.org

OPEN CALL: 48 ЧАСОВ НОВОСИБИРСК

admin — Mon, 05 Jul 2021 12:49:59 +0000

До 11 июля 2021 продолжается прием заявок на участие во втором фестивале современного искусства «48 часов Новосибирск», который пройдет с 17 по 19 сентября 2021 года на крупных городских площадках Новосибирска. Масштабное событие объединит тех, кто в своей практике выходит за пределы традиционной эстетики, снимает различия между жанрами и переопределяет границы искусства. Среди участников — как представители сибирской художественной сцены, так и специально приглашенные художники из Германии. Децентрализованный партисипативный фестиваль «48 часов Новосибирск» организуют Гёте-Институт в Новосибирске, Центр культуры ЦК19 и берлинский фестиваль «48 часов Нойкёльн» (48 Stunden Neukölln). Как и прежде, инициатива стремится усилить позиции современного искусства в Сибири. Пер Брандт, директор Гёте-Института в Новосибирске: «В данном контексте «децентрализованный» означает, что фестиваль пройдет на самых разных площадках в центре города: в государственных, частных и городских культурных центрах, которые зарекомендовали себя как важнейшие платформы для современной художественной сцены, так и — и для нас это особенно важно — в небольших и самоорганизованных пространствах, управляемых, как правило, самими художниками, например, галереи «Пост» и Fab8 или театр-лаборатория Lab4dram. Что касается партисипативного характера фестиваля, он проявляется, с одной стороны, в том, что мы пригласили вышеупомянутые и другие независимые площадки придумать и реализовать собственные проекты, а с другой — объявили открытый опен-колл для художников». В дни фестиваля запланированы выставки, интервенции, перформансы, дискурсивные форматы и другие события, которые станут частью основной и независимой программ, объединенных общей темой «Ошибка выжившего». Тема фестиваля 2021 года открывает возможность для художественных высказываний экзистенциального толка, затрагивающих проблемы смысла жизни и смерти либо же механизмы отбора, исключения, ошибок или заблуждений. С другой стороны, тема допускает и более специфические измерения для сегодняшнего дня: состояние гражданского общества, колониализм, изменение климата или пандемии. Для участия в независимой программе организаторы ищут визуальные проекты, выполненные в разных техниках и медиа, которые станут частью групповых выставок, организованных фестивалем. Реализация заявляемых проектов в большей степени предполагается за счет заявителей. Решения по финансированию отдельных элементов проектов принимаются коллегиально организаторами фестиваля. Подать проект можно через форму на сайте до 11 июля 2021 года включительно.

Запись OPEN CALL: 48 ЧАСОВ НОВОСИБИРСК впервые появилась Aroundart.org.

Новый набор Школы вовлеченного искусства «Что делать» в Профессионально-технические мастерские

admin — Sat, 03 Jul 2021 08:19:00 +0000

До 15-го июля включительно Школа вовлеченного искусства набирает на годовую программу дневного дополнительного профессионального обучения практикам современного искусства. Подробнее на сайте: http://schoolengagedart.org/ptmvi/.

Запись Новый набор Школы вовлеченного искусства «Что делать» в Профессионально-технические мастерские впервые появилась Aroundart.org.

Музей PERMM запускает стипендиальную программу для пермских художников

admin — Thu, 29 Apr 2021 15:50:29 +0000

Музей современного искусства PERMM и Фонд «Норпексаль» запускают первый и единственный за пределами двух столиц стипендиальный конкурс для местных художников. Программа направлена на поддержку исследовательских проектов в области пермского актуального искусства. В ходе конкурсного отбора будут выбраны три лауреата, которые в течение одного года будут получать консультационную поддержку экспертов музея и ежемесячную стипендию в размере 20 000 рублей. Через год итоговые проекты стипендиатов будут представлены в выставочном пространстве PERMM. К участию приглашаются художники старше 18 лет, работающие или проживающие на территории Пермского края. Тема проектов 2021 года — «Почва». Почва — это слово, значение которого меняется в зависимости от контекста. Почва как дом («пермская почва») и почва как органический ресурс на первый взгляд имеют мало общего, однако в последнее время эти контексты становятся взаимосвязанными. Почва как слои культуры: изображения птиц, змей, и жертвенных животных, также предполагает исследование ландшафта через образы верований коренных народов (взгляд на деревья, воду и небо как на сакральное). Художникам предлагается поразмышлять над взаимосвязью почвы, жизни и культуры. Почва как локальный контекст: если прежние представления о «регионе» были основаны на власти и географии, то Музей предлагает представить новые общности, новые «регионы» возникающие из сплоченности людей, межвидовых союзов, грибов, грязи и деревьев, вообразить новые экосистемы как модели постчеловеческого мышления. Ссылаясь на идею Донны Харауэй о симпоэзисе, Музей предлагает исследовать сложные природные симбиозы, которые развивались на протяжении тысячелетий в наших болотах, лесах, в биоме, в городских джунглях. В проектах предлагается актуализировать силу искусства, связав людей с животными, растительными, земными силами, представить неантропоцентрический взгляд на нашу планету. Прием заявок будет длится месяц с 10 апреля по 10 мая 2021 года. Процедура подачи подробно описана на сайте музея. Программа реализуется при поддержке Фонда «Норпексаль», основанного филантропом и бизнесменом Олегом Чиркуновым, экс-губернатором Пермского края, в 2008 году при участии Марата Гельмана запустившего в городе большой культурный проект, более известный как «пермская культурная революция», флагманом которого, на протяжении 5 лет был музей. PERMM – первый и пока единственный в России государственный музей современного искусства за пределами двух столиц. В 2008 году инициаторами этого амбициозного проекта стали галерист Марат Гельман и сенатор Сергей Гордеев.

Запись Музей PERMM запускает стипендиальную программу для пермских художников впервые появилась Aroundart.org.

ОПЕН КОЛЛ: Методические рекомендации от художни_ц и исследовател_ьниц

Ольга Тараканова — Thu, 08 Apr 2021 22:14:21 +0000

Опен колл для тех, кто занимается искусством или образованием, театром или исследованиями, смежными практиками — и хочет поделиться своим опытом в формате списка упражнений или описания курса, который другие могут провести самостоятельно. Заполняйте форму здесь. О НАМЕРЕНИЯХ В Лектории музея «Гараж» 11 апреля пройдет минисимпозиум «Открытый код. Почему художники и исследователи выпускают методические рекомендации вместо перформансов и статей», который я курирую. Параллельно в «Гараже» проходит выставка «Выбирая дистанцию: спекуляции, фейки, прогнозы в эпоху коронацена», одна из работ на которой призывает перечислять «3% от гонорара, который выплачивают крупные институции, на поддержание независимой инфраструктуры» (скульптура медиа-активистского объединения «кафе-мороженое» и рабочей группы «Радикальные грезы»). Поэтому я придумала этот независимый опен колл — симпозиум для него повод, но опен колл не часть симпозиума. Меня зовут Ольга Тараканова, я кураторка минисимпозиума «Открытый код», кураторка и критик театра. Вдохновлявшей меня идеей было представить на симпозиуме не только танц-книгу «Опыты хореологии. Руководство по практическому применению танцевального архива», отчеты театральной лаборатории «Группа продленного дня» и академический зин «Зачем разговаривать с мертвыми белыми мужчинами в наших текстах?», поддержанные институционально («Гараж», Театр Ермоловой, Шанинка). Мне хотелось еще и собрать по опен коллу независимых художников и исследователей, чтобы они представили собственные задуманные, но еще не написанные методические рекомендации. Мы с «Гаражом» не смогли синхронизировать свои представления о сроках опен колла, механике выплат гонораров участников, а также формате их участия в симпозиуме (5-ти минутные выступления) и о том, должно ли участие в опен колле оплачиваться. Я предлагала небольшие гонорары за короткие выступления — презентации будущих методичек, но в итоге мы решили не проводить этот блок и опен колл. Уже после этого решения я увидела идею о перераспределении 3% — и решила провести этот опен колл сама. Собственно, я предполагала, что мы можем не договориться о гонорарах за опен колл в бюджете симпозиума и что гонорар, который я попросила себе, позволит провести его независимо. Деньги, которые я хочу перераспределить, — не 3%, а больше. Сам опен колл — скорее поддержка отдельных людей, а не независимой инфраструктуры. Но я хочу посмотреть, как он сработает, и затем, вместе с «кафе-мороженое» и другими единомышленниками, двигаться к созданию фонда «3%», который будет работать системно, а не как единичный патерналистский жест доброй воли. ОПЕН КОЛЛ Я ищу художни_ц и исследовател_ьниц, которые начали писать или хотят написать, но еще не написали методические рекомендации. Методические рекомендации — это описания упражнений, игр, практик, а также способов их сочетать. Методические рекомендации можно прочитать и повторить описанное без участия авторо_к методических рекомендаций. Часто методические рекомендации пишут по итогам действительно проведенных лабораторий, курсов, опытов — публичных или закрытых. Читател_ьницы методических рекомендаций могут не только повторить авторскую практику, но и собрать свою по аналогии. Я жду заявок от тех, кто занимается исследованиями, образованием, театром, танцем, искусством, смежными сферами. Я буду отбирать победител_ьниц сама — у меня нет бюджета, чтобы пригласить кого-то еще читать заявки, но и денег не так много, чтобы это была очень большая ответственность и грандиозное решение. Хотя я и занимаюсь в первую очередь театром, я точно не буду автоматически отдавать предпочтение только заявкам из сферы театра. Есть две идеи, что предложить автор_кам заявки или заявок, которые я выберу. Первая идея — выбрать три заявки и автор_ку каждой попросить написать либо короткий синопсис / пропоузал будущей методички, либо короткий фрагмент из нее (4–5 тыс. знаков) за 3000 рублей. Вторая идея — выбрать одну заявку и сделать о ней / из нее более подробный материал за 9000 рублей. Первая даст более широкий охват тем и форматов, вторая — позволит, например, групповым заявкам участвовать на более адекватных условиях. Не могу принять решение сама и включила этот пункт в анкету, что победит — определим большинством голосов. Я запускаю опен колл также для того, чтобы понять: методическое письмо — это действительная тенденция или мнимая? И если действительная, то собрать базу, которая затем может стать мощным аргументом, чтобы запустить грантовую программу для написания именно методичек. Никаких конкретных предложений или идей, кому самой предложить это, у меня пока нет, но они вполне могут появиться. Я буду ждать заявок в форме до 11 апреля, дня симпозиума. Буду также рада видеть всех автор_ок заявок на самом симпозиуме. Там же расскажу, сколько заявок пришло и когда я смогу назвать результаты — надеюсь, это будет в течение апреля, но точную дату предсказать сколько, потому что я не знаю, наберется десять заявок или сто. Если у вас есть вопросы, пишите мне в телеграм: @olgatar. Еще раз, ссылка на форму

Запись ОПЕН КОЛЛ: Методические рекомендации от художни_ц и исследовател_ьниц впервые появилась Aroundart.org.

AiR of Russia запустила платформу о российских арт-резиденциях

admin — Tue, 06 Apr 2021 21:29:03 +0000

Ассоциация арт-резиденций России объявила о запуске двуязычного сайта AiR of Russia, аккумулирующего информацию о российских арт-резиденциях. Информационный ресурс ориентируется на организаторов резиденций, российских и зарубежных художников, кураторов, а также деятелей культуры, интересующихся культурной мобильностью. Ассоциация понимает арт-резиденцию как способ поддержки художников, писателей, кураторов и работников культуры, открывающий новые возможности для плодотворной работы. Они могут создавать условия как для уединения и сосредоточения, так и для изучения локальной культурной, исторической, географической, социальной специфики, коммуникации и сотрудничества с другими художниками, исследователями и профессионалами других сфер, взаимодействия с местной аудиторией и т.д. Сайт AiR of Russia позволит оперативно узнать о начале приёма заявок в российские резиденции и событиях в профессиональной среде. Сейчас в каталоге представлено около 30 организаций, где для каждой собрана подробная информация об условиях участия и предоставляемых возможностях. Для удобства поиска предусмотрены фильтры по географическому положению, условиям работы и требованиям к потенциальным участникам. Кроме того, сайт собирает ссылки на статьи по этой теме, а в дальнейшем он пополнится методическими пособиями, посвященными практическим принципам работы резиденций. Следить за новостями платформы можно через аккаунты сайта в социальных сетях: facebook и телеграм. Ассоциация арт-резиденций России — это профессиональное объединение, основная задача которого — обеспечивать сотрудничество и обмен опытом среди представителей резиденциальных программ.

Запись AiR of Russia запустила платформу о российских арт-резиденциях впервые появилась Aroundart.org.

Творческое объединение кураторов ТОК принимает заявки в школу до 12 марта

admin — Sat, 06 Mar 2021 16:50:55 +0000

Творческое объединение кураторов ТОК Анны Биткиной и Марии Вейц приглашает кураторов, художников, исследователей в «Школу новых практик сосуществования». Она будет идти в сети и вживую в Санкт-Петербурге с середины марта по сентябрь. Приглашенными учителями станут градовед Тигран Амирян, разработчица видеоигр Даша Насонова, художник Мыкола Ридный Также лекции в рамках школы проведут архитектор и теоретик архитектуры Цви Эфрат, архитектурный критик Ингрид Рууди, режиссер Чад Фридрихс, художник Роман Осминкин и другие. Проект осуществляется при поддержке филиала Фонда Розы Люксембург в России. Заявки принимаются до 12 марта 2021 включительно. Отбор объявят 16 марта. Подробнее на сайте ТОК.

Запись Творческое объединение кураторов ТОК принимает заявки в школу до 12 марта впервые появилась Aroundart.org.

Галерея 22 приглашает прислать работы на выставку

admin — Sat, 13 Feb 2021 13:06:06 +0000

Из провозглашения: «Картина в основе своей является плоскостью, на поверхность которой нанесены организованные в определенном порядке краски. Так сказал о медиуме живописи Морис Дени в 1890 году. Позднее, в середине ХХ века черные холсты Фрэнка Стеллы навели Дональда Джадда на мысль, что картина стала объектом, и граница между двумя медиумами — живописью и скульптурой — исчезла. Далее Марсель Бротарс в проекте “Музей современного искусства. Отдел орлов” создал прецедент, в котором механизм гибридизации медиумов позволил смешать язык и изображение, высокое и низкое, вообще любые оппозиции, какие только могут прийти в голову. Розалинда Краусс, очерчивая эту генеалогию, называет ее итог постмедиальной эрой. Поэтому используйте всевозможные соединения». Призывают использовать все материалы для ассоциации с понятиями медиум и поверхность. Необходимо соблюсти требования по параметрам: работа не должна быть размером по площади более чем 50 х 50 см. В высоту ограничений нет. Можно устроить и перформанс на таком квадрате. В работе должны присутствовать чёрный цвет и треугольный элемент. Выставка с отобранными произведениями пройдет в самоорганизованной галерее 22 в Москве в июне 2021 г. Ведущие инициаторы: Роман Коновалов, Елена Шмакова. Срок подачи заявок по 31 марта 2021 года. Подробнее на странице с анкетой, которую можно заполнить для участия в конкурсе.

Запись Галерея 22 приглашает прислать работы на выставку впервые появилась Aroundart.org.

Призыв во II биеннале «Мир без труда!»

admin — Sat, 03 Oct 2020 15:13:04 +0000

Н и и ч е г о д е л а т ь объявляет опен-колл для художников, исследователей, активистов и всех заинтересованных желающих на участие во II биеннале «Мир без труда!» которая пройдет в Санкт-Петербурге 1–6 декабря 2020 г. Темой Биеннале этого года станет Безусловный базовый доход. Безусловный базовый доход (ББД) — «периодическая денежная выплата, предоставляемая каждому на безусловной и индивидуальной основе, без проверки нуждаемости или требования трудоустройства» (определение Сеульского конгресса Всемирной сети базового дохода 2016 года). Концепция Базового дохода, впервые появившись в философском дискурсе в XVI в. в качестве утопической идеи и фактически остававшаяся таковой на протяжении нескольких столетий, получила новое развитие начиная с 70–80 гг. ХХ в., когда в мире стали проводиться первые эксперименты по ее практическому внедрению. Особую актуальность идея ББД приобрела в 2020 г. в связи с пандемией COVID-19, которая обострила и обнажила противоречия неолиберализма эпохи позднего капитализма, поставив множество людей на грань выживания. Творчество вместо выживания! Творчество и Безусловный базовый доход порывают со всеми формами выживания. Мы предлагаем сосредоточиться на практиках настоящего, чтобы не застревать в будущем. Внимание к ним так же важно, как и политическое требование ББД, поскольку они изобретают новый подход к социальному. Вот некоторые из этих практик/подходов: • любовь и переработка/ресайклинг, апсайклинг/лаборатория про отходы для художников и активистов; • феномен чрезмерного богатства — это крейзи/роскошная бедность; • различные формы шеринга: фудшеринг и пр.; • практики донейшна; • 3D печать; • волонтерство; • преодоление границ/отмена границ личных и государства; • хакинг социальных тоннелей; • магическая работа/самобранка ББД; • теоретический/практический блок «творческий подход к репродуктивному труду». От объектов до лабораторий, от тестов до кулинарного блюда — нет ограничений по формату. Значительная часть программы II биеннале «Мир без труда!» будет отдана уличным мероприятиям. Заявку на участие можно подать в свободной форме в течение октября 2020 г. через социальные сети Н и и ч е г о д е л а т ь: https://www.facebook.com/niichegodelat https://vk.com/nii4egodelat и по эл. почте: niichegodelat@gmail.com

Запись Призыв во II биеннале «Мир без труда!» впервые появилась Aroundart.org.

«Турбулентность»: конкурс для художников новой реальности

admin — Tue, 23 Jun 2020 13:38:27 +0000

CULTURAL CREATIVE AGENCY (ССА), программный партнер 8-й Международной ярмарки современного искусства COSMOSCOW, при содействии Посольства государства Катар в Российской Федерации открывает «Турбулентность» — конкурс для поддержки российских художников, призванных осмыслить в своих проектах новую мировую реальность. В составе жюри — представители российского и катарского художественного сообщества. Призовой фонд в размере 1 500 000 рублей разделят три победителя. Эти проекты будут представлены на ярмарке Cosmoscow 2020 с 11 по 13 сентября. Организаторы приглашают художников к созданию произведений, отражающих новую реальность. Наш мир столкнулся с пандемией и переживает период нестабильности и неопределенности — турбулентность. Приветствуются проекты, которые создаются во всех возможных техниках и направлениях и раскрывают важные для каждого из нас темы: новые способы самоорганизации, всеобщую солидарность, экономику заботы и новый художественный язык. ССА видит свою миссию в создании высказываний, релевантных текущей ситуации, а также форм взаимодействия, отражающих свободу художественного самовыражения. В жюри конкурса вошли кураторы и искусствоведы из России: Алиса Прудникова, Мария Крамар, Игорь Волков, Юлия Аксенова и Никита Нечаев. А также представители художественной сцены Катара: режиссер, куратор и художник Халифа Аль-Тани и куратор Фатма Аль-Сехлауи. В конкурсе могут принять участие совершеннолетние авторы и коллективы, являющиеся гражданами Российской Федерации, вне зависимости от направлений их работы и художественных техник. Приём заявок продлится до 30 июня 2020 года по ссылке.

Запись «Турбулентность»: конкурс для художников новой реальности впервые появилась Aroundart.org.

Школа вовлеченного искусства Что делать объявляет новый набор: в Школу мутаций

admin — Thu, 18 Jun 2020 12:58:50 +0000

Школа вовлеченного искусства Что делать объявляет набор в Школу мутаций. Подача заявок на участие в Школе и на фестиваль до 3-го июля. Для подачи заявок заполните форму: https://docs.google.com/forms/d/1lWHFPnOGlNBGyxKazNk5Gl0FLrLVhhEQK_TDAZvgfO4/. Школа вовлеченного искусства Что делать основана в 2013 году в Санкт-Петербурге и является важным педагогическим экспериментом, зарекомендовавшим себя воспитанием нескольких поколений деятелей искусства. Школа мутаций — это образовательная программа с гибридным способом обучения (как с сетевыми, так и с живыми встречами). Открытие Школы мутации состоится в форме Фестиваля мутации: международная выставка, дискуссионная программа, концерты и совместное производство антител. Точная дата открытия будет объявлена за две недели до начала программы. Следите за объявлениями. Из призыва: Мы предлагаем вам стать частью интернационального сообщества исследователей, художников и работников культуры, которых волнуют схожие проблемы, и которые не хотят смирится с нормализацией, известной как карантин, дистанцирование, контроль, болезни и нищета. Мы ищем другие формы мутации, от индивидуального к общему, к радикальной заботе о жизни сообщества людей, природы и техники и возможности говорить об этой жизни в искусстве. Набор на курс ограничен. Десяти участникам будут предоставлена единовременная стипендия в 20000 рублей. Стипендия открыта только для новых кандидатов, проживающих в Санкт Петербурге. Публичные мероприятия Школы будут открыты. Петербургская школа мутаций является частью новой исследовательской и образовательной, интернациональной программы, инициированной Институтом радикального воображения (The Institute of Radical Imagination — IRI или ИРВ) – организацией, занимающейся теоретическими и практическими исследованиями общинного. Интернациональная программа будет работать в онлайн режиме и объединяет знания из разных мест — таких как Стамбул и Загреб, Милан и Мадрид, Венеция и Афины, Санкт-Петербург и Лондон, и других мест, где находятся члены ИРВ — художники, теоретики, активисты. Страница на сайте Института. Подробнее о наборе на сайте группы Что делать.

Запись Школа вовлеченного искусства Что делать объявляет новый набор: в Школу мутаций впервые появилась Aroundart.org.