Александр Повзнер: режим работы

465

FB 0 VK 0

Яна Юхалова о выставке художника «Отчет о проделанной работе» в Галерее XL

20.02.15 ТЕКСТ: Яна Юхалова

Александр Повзнер «Отчет о проделанной работе» в галерее XL до 21 февраля

В Галерее XL до конца этой недели проходит выставка Александра Повзнера «Отчет о проделанной работе». О том, как и зачем отчитывается современный художник, размышляла Яна Юхалова.

«Отчет о проделанной работе» – это уже третья персональная выставка Александра Повзнера в XL Gallery. Два года назад здесь же он выстраивал новый современный ландшафт – консьюмеристский, разумеется. Главной идеей этого проекта была модель супермаркета как поведенческий алгоритм: именно ее Повзнер очистил от всего лишнего и возвел в абсолют. В результате пространство галереи заполнили взгорья из гигантских разноцветных «пакетов-маек» вперемешку с тележками для покупок.

На нынешней выставке он, наконец, наполняет этот супермаркет товарами, выставляя аккуратные ряды исключительно белых гипсовых объектов на стендах c колесиками. Получаются идеальные витрины с выставки промышленных достижений очередного экспоцентра, которые здесь очевидно ненадолго – придет время и их перевезут в другое место.

Александр Повзнер, Ушел в магазин буду через 5 мин, фрагмент экспозиции в Галерее XL, 26 апреля — 6 июня, 2013

Полный фотоотчет выставки 2013 года смотрите здесь

Подобная «однородность» для Повзнера не характерна: обычно в своих выставочных проектах он объединяет работы, столь разные по технике и используемым материалам – от found objects до монолитных скульптур из гранита – что, не зная заранее, угадать в них авторство одного человека практически невозможно. На этот раз мы, напротив, видим объекты, будто вышедшие с единого конвейера. Они яростно манифестируют имя своего создателя: на первом же стенде зрителя встречает таблица с надписью A. Povzner и указанием часов работы, а для оценки увиденного предлагается специальная валюта, измеряемая в povzner’ах.

Художник воплощает утопический идеал нового институционализма, сам становясь институцией. Он вершит свою собственную историю, вписывая в экспозицию прямые отсылки к своим предыдущим проектам (к примеру, здесь вновь появляются пакеты из супермаркета, – но уже лишенные цвета и аккуратно выстроенные по высоте). «Отчет о проделанной работе» старательно документирует все стадии творческого процесса: здесь и напоминающие академические штудии композиции с геометрическими фигурами, и скульптурные изображения животных, и поверхностные аллюзии на историю мирового искусства. Но при всем изобилии форм любые коннотации беспомощно повисают в воздухе: это скульптура без потрохов, объект без цели, художник без голоса.

Недавно британский BBC выпустил сериал, который, кажется, подвел черту всеобщей нынешней любви к зомби – социологи этот феномен поэтично именуют «зомби-ренессансом». В двух сезонах In The Flesh мы наблюдаем за тем, как излеченные обнаруженной, наконец, вакциной зомби пытаются вновь социализироваться в человеческом обществе. Их толерантно обозначают носителями «синдрома частичной смерти» и каждому выдают по баночке с тональным кремом, чтобы удобней было маскировать трупные пятна на коже.

Объекты, представленные в «Отчете о проделанной работе», оказываются идеальными носителями такого синдрома. Их уже обезвредили и стерилизовали, и теперь они покорно мимикрируют под условия, в которых оказались, не пытаясь перегрызть им аорту. Но собрав все их воедино, Повзнер добивается жуткого эффекта: в масштабах галереи разворачивается целый пост-апокалипсис в микроразмере. Должно быть, так выглядит искусство после смерти искусства, труд творца после конца истории. Повзнер вскрывает систему заранее предначертанных механизмов создания художественных объектов, наглядно демонстрируя ее абсурдность. И здесь не остается никого – ни художника, ни зрителя, – лишь только невидимый конвейер, маниакально штампующий мумифицированные произведения искусства.