#Видеоарт

Непитерский видеоарт

62        0        FB 0      VK 0
19.11.12    ТЕКСТ: 


Максим Свищев, Карусель

8 ноября в галерее «Культпроект» открылась выставка «3х2» — третья по счету в рамках сезона петербургского искусства в Москве «Невидимая граница». Новая часть посвящена видеоарту — самому молодому направлению современного питерского искусства.Куратор всей программы питерского искусства Петр Белый уже сказал в интервью Aroundart, что у нас в России последняя богема — это поколение сорокалетних, а все молодые — сплошь прагматики. Две последние выставки в рамках «Невидимой границы» — лучшее тому подтверждение. Предыдущая, «От тупости к паразитизму», была посвящена брутальному экспрессионизму движения «Новые тупые» и их товарищам по «Центру тяжелого искусства» — художникам, которые свои основные акции сделали в 80–90-е, движимые любовью к народной экспрессии. Тогда на открытии царил дух безудержного веселья и разнузданности: выпившие художники, которым уже давно перевалило за 40, рассказывали зрителям о своих работах, и чуть ли не повторили парочку своих сумасшедших акций. Атмосфера на открытии «3х2» была противоположной: пробежав глазами видеоработы самого молодого поколения питерских художников, зрители разбивались по группкам и говорили, говорили. Даже вино осталось почти нетронутым. Вот они — 20-летние прагматики, слишком серьезные, чтобы стать богемой.


Вероника Рудьева-Рязанцева, Маски

Конечно, «Новые тупые» прославились акциями и перформансами, что само по себе предполагает прямое действие. А здесь — видеоарт, искусство созерцательное, вдумчивое, исследовательское, оперирующее не к действию, а к мысли и внимательности. Но что ни говори, а на выставке «От тупости к паразитизму» изо всех углов кричало «питерское» — ироничное и самоироничное, наивное и брутальное, выбивающееся из колеи, плюющее на все каноны и стандарты, — нонконформистское. Молодые художники, наоборот, изо всех сил пытаются нащупать какой-нибудь канон, стандарт, которому бы можно было следовать, и находят его не в петербургском искусстве, а в западном.Хотя традиции видеоарта можно найти и на родной земле, и самое больше достижение питерского видеоискусства — это «Пиратское телевидение», в начале 90-х основанное Юрисом Лесником, Тимуром Новиковым и Владиславом Мамышевым-Монро. Была и целая плеяда выходцев из параллельного кинематогарафа: Иветта Померанцева, Константин Митенев, Игорь Безруков. Но новое поколение питерских видеоартистов упорно тянется к стилистике то Нам Джун Пайка, то Яна Брейквелла, то Анны Ермолаевой. Последняя хоть и родилась в Петербурге и раз в пятилетку приезжает поснимать в питерской подземке, но выучилась, сформировалась и прославилась именно в Европе.Антон Хлабов, РезонансВозможно, причина кроется в том, что почти все художники (четыре из пяти, представленных на выставке: Татьяна Ахметгалиева, Вероника Рудьева-Рязанцева, Юлия Застава и Антон Хлабов) изучали искусство новых медиа в институте «ПРО АРТЕ», основанном некогда двумя фондами — Сороса и Форда, где всегда ставился упор на изучение западного. Возможно, в том, что это поколение выросло на MTV и клиповой культуре. Возможно, дело в самой молодости: Веронике Рудьевой-Рязанцевой, самому старшему художнику и куратору выставки, 31 год. Во время Перестройки они были очень молоды и не могли осознать крушения СССР, а значит, они не несут на себе ту мощную социальную рану, которая так или иначе считывается у всех, кому за 40. Искусство молодых интернационально: приемы и методы, которые они используют, темы, которые они затрагивают, уже не имеют географической привязки. (Другой тому пример — выставка молодого китайского искусства, проходящая сейчас в ММСИ на Петровке).

Татьяна Ахметгалива мастерит масштабные инсталляции из телевизоров. Каждый из экранов в видеоинсталляции «Фон» показывает интерьер обычных гостиных, в центре каждой — телевизор. Зритель оказывается в роли телезрителя. Но до Ахметгаливевой об этом говорил еще и Ян Брейквелл, видеоинсталляции которого «ПРО АРТЕ» привез в Петербург к своему 10-летнему юбилею. Юлия Застава исследует тему искажений и деформаций. Ее работа «Triangles are my shape», представленная на вставке, демонстрирует переходное состояние формы, доказывая, что форма — это всего лишь угол зрения. Видео Заставы отлично смотрелись бы по соседству с работами видеохудожницы Анны Ермолаевой, которая, в принципе, говорит о том же самом — опроцессе деформации. Работа Максима Свищева «Карусель» под песню-манифест Джонна Леннона «Imagine» больше всего походит на клип: из-за музыки, все происходящее на экране (лошадки на карусели, всадники), воспринимается как олицетворенная утопия Леннона. В своей двухэкранной инсталляции «Резонанс» Антон Хлабов противопоставляет колебательные движения светильников и анимацию, изображающую что-то типа маятника Ньютона из нарисованных человечков. Становясь между двумя экранами, зритель оказывается частью этой цепи.


Татьяна Ахметгалиева, Фон

Единственным исключением из этой серии «интернациональных» работ выглядит видеоинсталляция Вероники Рудьевой-Рязанцевой, которая, в отличие от своих коллег, все-таки работает с постсоветским пространством. «Маски» — это веселое видео, показывающее гастрономическую вечеринку (или пир на обломках СССР): люди в масках Маргарет Тэтчер, Михаила Горбачова, Рональда Рейгана и других политиков (на деле, питерская арт-тусовка) поедают ностальгическую «селедку под шубой» и бутербродики с красной икрой. Все это под музыку питерской группы «Нож для фрау Мюллер». Видео Рудьевой-Рязанцевой выбивается из холодного, гладкого строя вставки, возможно, даже не вписывается в контекст развития современного искусства, но это именно то, чего ждешь от питерского искусства, живущего и развивающегося где-то в закрытых полуподвалах, мастерских или не менее закрытых академиях, сознательно выстраивающего границу между собой и Москвой, собой и всем остальным миром. Ждешь наивности, брутальности, нонконформизма. Но, видимо, у нового поколения свои идеалы, и главный из них – стать органичной частью глобализованного мира. Хотя глобализация часто оказывается сильнее личной воли художника. Так что, ленноновское «and the world will live as one» грозит осуществиться, пусть и в молодом искусстве.

Фотографии: Сергей Ветров

Добавить комментарий

Новости

+
+
13.11.17
19.10.17
16.10.17

Загрузить еще

 

You need to log in to vote

The blog owner requires users to be logged in to be able to vote for this post.

Alternatively, if you do not have an account yet you can create one here.